kristna kyrkor- arvingar till gamla testamentets byggnader. Heliga byggnader av de abrahamitiska religionerna, inklusive de ortodoxa, skapas fortfarande i enlighet med ett tredelat schema, som började med tabernaklet - lägret för förbundsarken, skapad av Moses på direkta instruktioner från Herren - och Salomos tempel (mer om tabernaklet och Salomos tempel kan läsas i materialet "").

Kompositionen utvecklas från väst till öst, från ingången till altaret. Det symboliserar den väg som en kristen måste ta för att förenas med Gud. Det första rummet, verandan (i den västerländska traditionen - narthex), betyder en värld som ännu inte har förnyats, som ligger i synd. Under gudstjänsten står här troende, bannlysta från nattvarden och under bot, samt katekumener - bara förbereder sig för att bli döpta. Därefter kommer huvudvolymen, långhuset, - en symbol Noaks ark och tabernaklets helgedom. Det här är platsen där döpta lekmän som blir antagna till sakramentet finner frälsning. Slutligen är den viktigaste delen av templet, till vilken tillgången är begränsad för de flesta, altaret med tronen. Där äger liturgins huvudevenemang rum - brödet och vinet blir Jesu Kristi kropp och blod.

2. Hur templet ser ut från utsidan

Vanligtvis är ett tempel uppbyggt av flera tydligt synliga element. Altardelen gränsar till huvudvolymen från öster. På utsidan är dessa halvcirkelformade uthus - . Det kan finnas en, tre eller fem sådana förlängningar. Ovanifrån, ovanför templets huvudvolym, kan du se en eller flera trummor - dessa är runda eller mångfacetterade torn med fönster genom vilka templet är upplyst från insidan. Trummorna slutar med en halvklotformad kupol - men från utsidan ser vi inte den, utan huvudena  Kupolerna i en ortodox kyrka är täckningen av kupolerna som kompletterar trummorna. Ibland syftar termen "kapitel" eller "huvud" också på trumman som bär den. I vardagligt tal kallas kapitel ofta för kupoler. av olika former - hjälmformad eller lökformad. Till skillnad från kupolen, som är den viktigaste delen av byggnadsstrukturen, bär kupolerna ingen strukturell belastning: de är en dekorativ beläggning som skyddar golven från regn eller snö. Huvuden är krönta med kors.

Entrén kan vara direkt från verandan, området framför entrén, eller genom olika utbyggnader - verandor, gångvägar  Gulbishche- ett cirkulärt galleri upphöjt till golvnivån i templets huvudvåning.. För att förhindra att församlingsmedlemmar tränger sig är matsalar knutna till huvudrummet. Dessutom kan templets sammansättning innehålla klocktorn och klockstaplar  klocktorn- ett separat eller bifogat flervåningstorn med klockor och en plattform för klockaren. Klocktorn- en vägg byggd för samma ändamål. Klockorna är placerade i speciella genom öppningar på en höjd, och styrs underifrån - från templet eller från marken..

3. Hur ikonostasen fungerar

En hög ikonostas – en sorts skärm som visar tillbedjare en annan, gudomlig verklighet – dök upp i ryska kyrkor relativt sent, på 1400-talet. Dessförinnan användes låga altarspärrar i form av balustrader eller små pelargångar. Ikonostasen består av flera nivåer, eller led. Om du tittar uppifrån och ner, motsvarar deras ordning händelseordningen helig historia. Den översta raden - förfäderna - är tillägnad dem som levde på jorden innan den första lagen berättades för Moses på berget Sinai (Adam, Eva, Abel, Noa, Sem, Melkisedek, Abraham, etc.). Nedan, i profetisk rang, avbildas de som levde på eran Gamla testamentet, det vill säga från Mose till Kristus (främst David, Salomo, Daniel). Nästa rit, festlig, berättar om Kristi jordiska liv, som återspeglas i den årliga liturgiska cirkeln (de så kallade tolfte helgdagarna, tillägnade de viktigaste händelserna i Kristi jordeliv och Guds moder: jul, dop, möte , etc.). Den viktigaste raden är den där Deesis är placerad  Deesis(grekiska δέησις - "petition, bön") - helig ikonografi som minst tre figurer: Kristus avbildas i mitten, på sidorna finns Guds Moder och Johannes Döparen, som tilltalar honom med förbön för mänskligheten. Denna komposition kan kompletteras med bilder av apostlarna, heliga fäder och martyrer, även adresserade till Kristus.. Guds Moder och Johannes Döparen står i bön för mänskligheten till höger och vänster om Frälsaren, bakom dem finns apostlarna, heliga fäder och martyrer  I moderna ikonostaser byts ofta Deesis och festliga led – så att tittarna bättre kan se de små detaljerade bilderna av festraden.. Slutligen kallas det nedre skiktet av ikonostasen lokal. Här placerar de, förutom Frälsarens och Guds Moders ikoner, bilder av lokalt vördade helgon och en tempelikon - den i vars namn denna kyrka invigdes. En speciell passage i mitten av ikonstasen är de dubbelbladiga kungliga dörrarna, en symbol för himlens portar. När de är öppna strömmar gudomligt ljus in i hela templet och över alla som ber.

4. Vad ligger bakom ikonostasen

Som redan nämnts stänger ikonostasen den viktigaste delen av templet - altaret - från lekmännens synpunkter. När de kungliga dörrarna är öppna, bakom dem kan du se tronen - ett vigt bord täckt med speciella tyger, inklusive en antimension  Antimens— brädor med insydda partiklar av heliga reliker., på vilka heliga föremål för tillbedjan står. Längs absidens vägg finns en trappstegsbänk med högsits (oftast en biskopsstol) i mitten. Samma halvcirkelformade bänk, predikstol, användes i antikens Rom i rättsliga basilikor. Royal Doors är inte de enda passagerna. Till höger och vänster om dem finns diakonens dörrar. Den norra leder till altaret - ett utrymme där det finns ett annat bord mot väggen, även kallat altare. Gåvor till nattvardens sakrament bereds på den: bröd och vin, som blir Jesu Kristi kropp och blod. Bakom den södra dörren finns en diakonnik - ett förråd kyrkoredskap och klädnader.

5. Vad mosaiker och målningar berättar för oss

Om templets horisontella axel symboliserar en kristens andliga väg, så återspeglar den vertikala axeln världens heliga struktur. Allra högst upp, i kupolen på den centrala trumman, finns en bild av Kristus Pantocrator (på grekiska - Pantocrator), det vill säga världens Herre. Vid en senare tidpunkt, särskilt på 1600-talet, användes en annan ikonografi - "Fäderlandet": med Gud Fadern, Gud Sonen och den Helige Ande. Profeter och apostlar avbildas nedan. Om utformningen av templet är korsformad (se nedan), på fyra segel  Segel, eller pandanter,— arkitektoniska detaljer i form av trianglar konkava på båda sidor. Seglen överför vikten av kupolen och trumman från underkupolringen till spetsstöden. placera fyra evangelister och på stöden Stöder - i arkitektonisk terminologi, eventuella fristående pelare och pelare.- Kyrkans pelare: martyrer, helgon och helgon. De viktigaste händelserna i den heliga historien är avbildade på de södra, östra och norra väggarna. På den västra väggen mitt emot altaret, det vill säga där utgången är, finns det skrämmande målningar Sista domen(det visar sig att de fungerar som en påminnelse för dem som lämnar templet). Altarets absid, tvärtom, är tillägnad de ljusaste aspekterna av den kristna läran - nattvardens sakrament (tacksägelse, nattvard), där apostlarna och Guds moder deltar.

6. Hur cross-dome-systemet kom till

De första byggarna och lärarna av lokala hantverkare var bysantinerna och hantverkare från länder under inflytande av Konstantinopel. I det östromerska riket (det vill säga i Bysans), i slutet av det första årtusendet e.Kr., hade den typen av ortodox kyrka redan utvecklats, som fortfarande är den viktigaste i de östslaviska länderna idag - med ett inskrivet kors i plan, med kupoler under kupolerna upphöjda på trummor och med en tvärkupoldesign. Sådana tempel går ännu längre tillbaka gammal typ byggnader - romerska basilikor, stora täckta forum. Det var basilikan – en avlång byggnad avsedd för domstolsförhandlingar, där domarstolen var placerad i en speciell halvcirkelformad absidförlängning – som de första århundradenas kristna tog som förebild, då de fick bygga sina egna heliga byggnader.

7. Hur gamla ryska tempel byggdes

Bara under de första hundra åren efter dopet uppfostrade Kievan Rus sina egna arkitekter som visste hur man bränner tegel och lägger ut väggar, valv och valv från det. Nästan omedelbart började templens utseende - även de som byggdes av grekerna - att skilja sig från bysantinska modeller. Det blev mer holistiskt: delar av bysantinska kyrkor levde sina egna liv, medan delar av antika ryska kyrkor var oskiljaktiga från den övergripande sammansättningen.

På 1100-talet hade varje furstendöme sina egna konstruktionslag och strukturer i olika delar Ryssarna fick sina egna stilistiska skillnader. Samtidigt kunde västeuropeiska arteller också arbeta i Ryssland (åtminstone i furstendömet Vladimir-Suzdal). I dessa fall förblev byggnadernas utformning och sammansättning östkristen, men i den dekorativa utformningen av fasaderna är det lätt att lägga märke till dragen i den romanska stilen som då var dominerande i väst.

Konstantinopelmästare lärde forntida ryska byggare att använda en speciell tegelsten - sockel, känd sedan tiden Antika Rom. Plinfa är en relativt tunn keramisk platta som är bekväm att torka och elda. På 1100-talet kom en annan gammal teknik från väst. De yttre ytorna av varje vägg var utlagda av noggrant huggen kalksten, och gapet fylldes med murbruk med stenskrot. Till exempel byggdes vita stenkyrkor i furstendömet Vladimir-Suzdal.

Det huvudsakliga byggmaterialet i Rus har alltid varit trä, och träarkitektur hade ett stort inflytande på stenarkitekturen. Vissa kompositionstekniker som blev populära i stenbyggnader på 1500- och 1600-talen kunde inte uppfattas som nyuppfunna eller adopterade från andra länders byggpraxis, utan som en fortsättning på den inhemska traditionen träarkitektur. Bland sådana tekniker finns tälttak, såväl som en oktagon på en fyrkant - en effektiv kombination av en kvadratisk volym i botten och ett åttakantigt prisma installerat på det.

8. Vad förändrades efter Horde

Den ryska kyrkoarkitekturen har aldrig övergett det korsade systemet, det används fortfarande i stora byggnader idag. Men i små kyrkor användes oftare pelarlösa strukturer, det vill säga de där valven vilar direkt på väggarna och inte på kolonner eller pelare inuti byggnaden. Sådana monument skapades också under den pre-mongoliska perioden, men på 1500- och 1600-talen fanns det många fler av dem. En av dessa konstruktiva lösningar var valmtak, vilket gav den ortodoxa kyrkan ett pro-västerländskt utseende förknippat med gotik. På 50-talet av 1600-talet förbjöd patriark Nikon sådana kompositioner som inte motsvarade bysantinska traditioner. Ett annat sätt att klara sig utan inre stöd är att komplettera en kvadratisk volym med ett slutet valv eller dess derivat, liknande en kalott. Dekorativa kupoler placerades ovanpå ett sådant valv, oftast på blinda, fönsterlösa trummor.

För att utöka utrymmet började man lägga till matsalar till kyrkor. Om i kloster detta var namnet som gavs till rum för att äta med små inbyggda kyrkor, så lades i det här fallet tvärtom en extra struktur till templet, där ingen hade måltider, men namnet bevarades.

9. Ser vi gamla ryska kyrkor i sin ursprungliga form?

Tyvärr inte. Nästan inget av de gamla templen har nått oss i sin ursprungliga form. Många förstördes, de flesta byggdes upp igen. Taket byttes, smala kryphålsfönster rensades, puts och främmande dekor dök upp. Restauratörer strävar efter att återställa dessa byggnader till sitt ursprungliga utseende, men de måste ta reda på mycket baserat på kända analoger och sina egna idéer om vad som verkade vackert för många århundraden sedan.

På det moderna Rysslands territorium är förmongolisk arkitektur mest representerad i Novgorod-landet (där mongolerna aldrig nådde). Först och främst är detta den storslagna kyrkan Hagia Sofia (1045-1052) och St. George's Cathedral i Yuryev-klostret (1119-1130) i själva Novgorod. Detta inkluderar även St. George-kyrkan i Staraya Ladoga (cirka 1180-talet) - idag denna by Leningrad regionen. I Pskov är förvandlingskatedralen i Mirozhsky-klostret (1136-1156) välbevarad. Tre små kyrkor från 1100-talet kan ses i Smolensk - den bäst bevarade är ärkeängeln Mikaels kyrka (1191-1194).

Slutligen, vit stenarkitektur Forntida Ryssland kan ses i de territorier som tillhörde Vladimir-Suzdal-furstendömet. Bland de tidigaste är Transfiguration Cathedral i Pereslavl-Zalessky (1152-1157), Assumption Cathedral i Vladimir (1158-1160, byggd med nya väggar med tillägg av hörntrummor 1185-1189), palatskomplexet med katedralen i födseln Heliga Guds Moder i Bogolyubovo nära Vladimir (1158-1165) och kyrkan för förbön på Nerl som byggdes i närheten (1165), samt Dmitrievsky-katedralen i Vladimir (1194-1197).

Rysk konst från 900-talet till slutet av 1600-talet är oupplösligt förknippad med kyrkan och kristen tro, som det ryska folket, efter sina bysantinska lärare, kallade ortodoxa. (Dessförinnan praktiserades hedendom i Ryssland).
Den första staden i Ryssland som döptes var Kiev.
Start ny historia och ny konst på rysk mark började i slutet av 900-talet under storhertigen Vladimir Svyatoslavich.

De fursteliga ambassadörerna deltog i gudstjänsten i den stora Ortodox kyrka Bysans - Kyrkan Hagia Sofia i Konstantinopel. De blev förvånade över vad de såg: "Vi vet inte om vi var i himlen eller på jorden, för det finns ingen sådan utsikt och sådan skönhet på jorden."
Det är häpnadsväckande hur många magnifika kyrkor, dekorerade med mosaiker, fresker och ikoner, som restes på 1000-talet i det nydöpta landet. På den tiden kom bysantinska mästare till Ryssland i hela arteller.

Tiondekyrkan.
Nära furstliga hovet 991-996. Church of the Assumption of the Mother of God reste sig, med smeknamnet Tithe, eftersom prinsen beordrade att en tiondel av sin inkomst skulle ges till byggandet av detta tempel.

Tiondekyrkan. Layout

Spaso - Transfiguration Cathedral i Chernigov.
Det äldsta av templen i Kievan Rus som har överlevt till denna dag i sitt tidigare utseende.
Det ligger inte i Kiev, utan i Chernigov. Fastställd på order av prins Mstislav Vladimirovich (son till prins Vladimir) på 1000-talet.
I grund och botten var det ett femkupolat tempel av typen av ett inskrivet kors med en utvecklad altardel.

Spaso-Preobrazhensky-katedralen i Chernigov. Modernt utseende

På den tiden var kyrkor inte putsade, så sockelns tegelprydnad, fäst med rosa murbruk, förutom elegans, gav templet lätthet. Det byggdes av bysantinska mästare, så grekiska mönster - slingrar - är tydligt synliga.

Katedralens interiör idag

Katedralens interiör idag

Katedralens interiör idag

Hagia Sofia i Kiev.
En ny fas av arkitektur är förknippad med byggandet av Yaroslav den vise i Kiev. I slutet av 30-talet - början av 50-talet av 1000-talet. i riktning av storhertigen av Kiev uppfördes den mest majestätiska och berömda av alla ryska kyrkor - katedralen i Hagia Sofia (dvs. Guds visdom). Detta är också det mest storslagna av alla kända tempel i den bysantinska konstnärliga traditionen.

Modell av Hagia Sophia i Kiev

Modern utsikt över Hagia Sofia i Kiev

Kristus Pantokratorn ligger i kupolen.
Och i altaret, på väggen i den centrala absiden, finns en sträng gestalt av Guds Moder. Hennes händer höjs uppåt i oupphörlig bön.
Ingen annanstans på rysk mark kommer kyrkor dekorerade med mosaiker gjorda av smalt och natursten. Detta kommer bara att finnas kvar på Kievs mark, som en återspegling av det bysantinska riket, som gav Rus förmågan att bygga tempel och måla ikoner.

New Town arkitektur.
1000-talet i forntida rysk arkitektur är eran för de "tre Sophias": Kiev, Novgorod och Polotsk.
Ju längre från södra Ryssland templet byggdes, desto fler drag av den ursprungliga ryska arkitekturen innehöll det, desto fler lokala hantverkare tog med sina egna fynd till byggpraktiken. Därför var Sophia från Novgorod och Polotsk, byggd i bilden av Sofia från Kiev, väldigt olika henne.

Under flera århundraden var Novgorod den store Rysslands "andra huvudstad".

Denna stad var känd för sin befolkning och rikedom.

I 1045-1050 På order av prins Vladimir Jaroslavich uppfördes en av de mest berömda katedraler i det antika Ryssland - St. Sofia av Novgorod.

Katedralen byggdes av sockel (platt tegel) och sten. Trots att den huvudsakliga arkitektoniska element Sofia från Kiev och Sofia från Novgorod sammanfaller på många sätt, de ger helt olika intryck.

Novgorod-templet ser mer allvarligt ut, mer monumentalt och mer kompakt. Dess fem kraftfulla kupoler är upphöjda högt över den monolitiska kubiska byggnaden, strikt åtskilda från den. Det sjätte kapitlet kröns av ett trapptorn beläget i den västra läktaren söder om entrén. Kapitlens huvuden är gjorda i form av gamla ryska hjälmar.

St Sophias katedral i Novgorod.

Interiörer av katedralen St. Sophia i Novgorod

Ikon av Guds moder tecken.

Byggandet av katedralen, som blev huvudtemplet för Yuryev-klostret, började 1119. Initiativtagare till bygget var Storhertig Mstislav I Vladimirovich. Eftersom han var i Kiev vid den tiden anförtroddes byggandet av katedralen åt abboten av Yuriev-klostret, Kiriak, och sonen till Mstislav, Novgorod-prinsen Vsevolod. Från Novgorodkrönikan känner vi till namnet på katedralens byggare - Mästare Peter. Detta är det första av de berömda namnen på gamla ryska byggmästare.
Byggandet av katedralen varade i 11 år innan det stod klart, dess väggar täcktes med fresker som förstördes på 1800-talet.

Jungfru Marias himmelsfärdskyrka på Torg. Novgorod.

Byggnad 1135-1144

Assumption Church är den sista stora furstebyggnaden i Novgorod. Enligt krönikor utsattes den upprepade gånger för stora rekonstruktioner på grund av bränder som inträffade (till exempel 1541, 1606, 1745).

År 1409 lades Alexeis kapell, gudsmannen och martyren Katarina, till det från norr och söder. Som ett resultat av upprepade ombyggnader behöll kyrkan endast sin ursprungliga plan. Särskilt allvarliga förändringar av dess utseende gjordes 1458. Krönikan rapporterar att den byggdes på den gamla grunden, och "den gamla stenen förstördes."

Vladimir arkitektur.
Vladimir-Suzdal kyrkor var vit sten. De äldsta av dem kännetecknades av blygsam dekor: ett välvt bälte på absiderna och en horisontell ebbhylla i mitten av väggarna. Fönstren var smala och liknade springor i kryphål. Från 1100-talet började kyrkor att dekoreras med vita stenristningar: ibland är dessa folkloristiska ämnen, ibland den skytiska "djurstilen", och i vissa fall är romanska influenser synliga.
Uppkomsten av Vladimir var förknippad med regeringstiden av Andrei Bogolyubsky, son till Yuri Dolgoruky, som byggde kyrkor inte bara av fromma skäl, utan också av politiska skäl - för att visa att hans land var under särskilt skydd himmelska krafter, förvandla det till heligt land. Faktum är att han skapade ett nytt Kiev i Vladimir.

År 1158 - 1164 grundades det Vår Fru Marias himmelsfärds katedral. Det var tänkt att bli ett fäste för den framtida Vladimir Metropolis, oberoende av de andliga myndigheterna i Kiev.
Detta är ett stort, enkupolat tempel med sex pelare med vestibuler intill det på tre sidor. Vita stenblock och tuff användes som material. Andrei beviljade katedralen en tiondel av prinsens inkomst, och liknade den därigenom med Kyiv Tithe (även Assumption) kyrkan. I slutet av 1100-talet gjordes den yttre designen av katedralen om: den byggdes med ytterligare gallerier, väggarna var huggen och kopplade till sidodelarna. Övergår från enhövdad till femhövdad, kapitlen ligger långt ifrån varandra.

1164 uppfördes de Golden Gate med ett porttorn toppat av Church of the State of Reese; Deras syfte var tvåfaldigt: ceremoniellt och dekorativt. De ligger vid ingången från sydväst till huvuddelen av Vladimir, vilket leder till palatset och tempelensemblen. Denna organisation av stadsrummet gick tillbaka till teologiska idéer om den ideala himmelska staden och var särdrag två huvudstäder som gjorde anspråk på att vara det nya Jerusalem: Konstantinopel och Kiev. Sålunda förklarade Andrei Bogolyubsky, som placerade sin stad i samma rad, på arkitekturens språk att Vladimir skulle ta platsen för "modern till ryska städer."

Förknippad med militära kampanjer av prinsar Förbönskyrkan på Nerl. Templet står på en konstgjord kulle 4 m hög, en gång kantad och kantad med vita stenplattor. Höjden på dess väggar, lika med längden, kompletterades med ett lätt kapitel placerat på en tetraedrisk piedestal. Kyrkan var omgiven av gallerier från väster, norr och söder. Framgångsrikt hittade proportioner, tunn flerstegsprofilering av blad som sticker ut från väggarnas tjocklek med kolumner nästan lossnade från dem, snidade bilder av dem på valven i zakomari gjorde kyrkan elegant. För första gången dök figurerade konsoler i form av lejon, leoparder, griffiner, djur- och kvinnliga masker upp i bältet med bågformade pelare.

Landskap

Moskvas arkitektur.
Trots tatarkhanernas politik, som redan i början av 1300-talet försökte uttömma det ryska folkets styrka genom att uppvigla furstliga inbördesstridigheter. nytt centrum enande av ryska länder - Moskvafurstendömet. Placeringen av Moskva i skärningspunkten mellan handels- och flodvägar som förbinder ryska länder spelar en stor roll i detta. Det gamla kulturella och politiska centrumet i Ryssland - Vladimir - efter att den gyllene horden tagit handelsvägen från öster, ger sig gradvis vika för Moskva.
Tidig Moskva-arkitektur, inspirerad av denna idé, utvecklades under inflytande av lysande exempel på Vladimir-Suzdal-arkitektur från 1100-1200-talen, som överlevde Tatar-pogromen. De första försöken med monumental konstruktion går tillbaka till Ivan Kalitas tid. Krönikor nämner fyra stenkyrkor och byggandet av ekväggar i Kreml i Moskva (1329). Under Dmitry Donskoy Moskva Kreml var först omgiven av stenmurar (1367).
I slutet av 1400-talet, under Ivan III, började arbetet med att återuppbygga katedraler, palats och befästningar i Kreml. Tillsammans med ryska arkitekter togs också in mästare från Italien, där renässansens konst och arkitektur på den tiden nådde sin höjdpunkt.

Moskva vita sten Kreml

Alla katedraler är ordnade i en komposition korsformad kyrka.
En huvudkupol byggdes över byggnaden, med 4 till 12 mindre kupoler i anslutning till den. Detta centrala kapitel stöddes av en trumma med ljusa fönster, uppburen av fyra huvudpelare placerade inuti templet. Således var den rektangulära kyrkobyggnaden så att säga dissekerad av ett kors, vars hårkors föll exakt på templets mitt - utrymmet under kupolen mellan de fyra huvudpelarna.
Huvudpelarna och andra pelare delade templet i skepp - gallerier som löpte från ingången till altaret. Det fanns 3 eller 5 skepp På den östra sidan av templet fanns ett altare, där en viktig del av gudstjänsten ägde rum. I området för altaret stack väggen ut med halvcirkelformade projektioner - absider. Kyrkvalvens halvcirkelformade höljen kallades zakomarer. Ingången till kyrkan är alltid från den västra delen. Och ovanför den byggde de en kör - ett övre öppet galleri, en balkong för adeln.

7. Arkitektur av det antika Ryssland.St. Sophia-katedralen i Kiev och St. Sofia-katedralen i Novgorod.

Träkonstruktion dominerade i arkitekturen i det antika Ryssland, vilket förklarades av överflöd av skogar, bristen på och svårigheten att få tag i byggnadssten i de flesta regioner och träets relativa billighet. Inte bara böndernas bostadshus byggdes av trä, utan också fästningsmurar, pojkartorn, furstliga palats och kyrkor. Många arkitektoniska monument från 10-17-talen gick förlorade. Huvudelementet i varje träkonstruktion - en stock - bestämde både gränserna och möjligheterna för byggarens kreativa sökning, oavsett vilken typ av byggnad han byggde - den enklaste fyrkantiga ramen av en bondkoja eller komplexa volymetriska kompositioner av furstliga ensembler eller tältkyrkor .

Stenkonstruktionen fick en viss utveckling från slutet av 900-talet till början av 1000-talet, vilket var förknippat med dopet av Rus', och till en början rådde i kyrkoarkitekturen. Den första stenbyggnaden av Rus kända från krönikorna kan betraktas som tiondekyrkan (Church of the Holy Mother of God) i Kiev, byggd under de första åren efter dopet av Rus, 989-996, och kombinerar traditionerna och tekniker för bysantinsk och bulgarisk kyrkoarkitektur. De grekiska mästarnas inflytande kan tydligt ses i arkitekturen av Transfiguration Cathedral i Chernigov (1030-talet). Viljan att följa bysantinska modeller är också märkbar i det största templet i Kievan Rus, St. Sophia-katedralen i Kiev, som spelade rollen som huvudtemplet för ortodoxa Ryssland.

Det första betydande steget i utvecklingen av rysk kultur, inklusive arkitektur, fann sin manifestation i Kievan Rus era. Kyiv-statens storhetstid var slutet av 10-11-talen. Kiev håller på att förvandlas till en av de rikaste och vackraste städerna i Europa tillsammans med träbyggnader, palats, tempel och fästningstorn dyker upp i staden, byggda av tegel och sten, utlagda i rader på rosa kalkmortel och bildar "randiga" murverk.

Katedralen i Kiev

Det största arkitektoniska monumentet i Kiev var St. Sophia-katedralen med flera kupoler (startad 1037 - färdigställd i slutet av 1000-talet), byggd av prins Yaroslav som huvudtemplet. Kyrkor i Ryssland hade inte bara ett religiöst, utan också ett socialt syfte. Detta förstärkte uppmärksamheten på deras konstruktion.

Katedralen skiljer sig från bysantinska byggnader i sin layout och strukturer, men framför allt genom att den har tretton kupoler. Under byggprocessen skedde en gradvis utbyggnad av den ursprungliga planen, som hade formen av ett grekiskt kors. Till en början var St. Sophia-katedralen en femskeppig korskupolkyrka med tretton kapitel, varav de fem mittersta var större och den centrala, axiella, den största. Från norr, söder och väster omgavs katedralen av öppna envåningsgallerier på arkader. På den östra sidan avslutades vart och ett av de fem långhusen med en halvcirkelformad absid. Som ett resultat av många rekonstruktioner uppstod nio långhus med tio absider och tretton karaktäristiska kupoler. Den femkupolda St. Sophia-katedralen i Novgorod (1054) utformades på ett liknande sätt. Några decennier senare byggdes de yttre gallerierna med en andra våning. Dessutom dök ytterligare en rad envåningsgallerier upp, och torn dök upp med trappor för att klättra till koret. Långt senare - på 1600-1700-talen byggdes också den yttre raden av gallerier på, rektangulära strävpelare dök upp, huvudmurverket gömdes under ett lager av gips, nya kupoler restes på norra och södra sidan och andra betydande förändringar gjordes i templets arkitektoniska utseende.

Färre förändringar skedde inne i katedralen. Väggarna och valven var täckta med monumentala fresker och mosaiker. Bilderna, som tydligt visar en stilistisk likhet med Bysans statiska, statiska bilder, är fulla av högtidlighet och pompa. I huvudaltarabsiden är mosaiker placerade i tre våningar. I den övre finns en stor högtidlig gestalt av Guds moder med upphöjda händer. Mosaikerna är satta på små kuber i olika färger. Ljusa, rena färger med övervägande blålila toner framträder dekorativt mot en glittrande gyllene bakgrund. Den monumentala målningen av Kiev Sofia, som täckte arkitektoniska former med en sammanhängande matta och var organiskt kopplad till dem, är den högsta prestationen av konsten på den tiden. Mosaiker och fresker förbluffar med storheten i den övergripande designen. De tillverkades troligen av bysantinska hantverkare. I konsthistorien finns det få exempel på enheten mellan arkitektonisk design och väggmålning som är lika stor som S:t Sofiakatedralen. Precis som på utsidan tolv små kupoler kröntes av huvudkupolen, så härskade inuti, ovanför de många bilderna av enskilda karaktärer placerade på pelare, på väggar och på valv, den stränga bilden av den Allsmäktige.

Katedralen byggdes med den bysantinska tekniken från omväxlande rader av sten och sockel (bred, tunna tegelstenar var täckt med cementbruk). För att presentera katedralens ursprungliga utseende lämnade restauratörerna områden med exponerade antika murverk på fasaderna. Längden på katedralen utan gallerier är 29,5 m, bredd - 29,3; med gallerier: 41,7 och 54,6. Höjden till toppen av huvudkupolen är 28,6 m, storleken på den centrala kupolen är 7,6 m.

Katedralen byggdes av byggare i Konstantinopel, med deltagande av hantverkare från Kiev. Under tiden är det omöjligt att hitta direkta analoger till St. Sophia-katedralen i den tidens bysantinska arkitektur. Templen som då byggdes i imperiet var vanligtvis mindre och hade bara 3 skepp och en kupol. Det antas att bysantinerna fick i uppdrag att skapa ett stort tempel för ceremonier, Rus huvudtempel, vilket de löste genom att öka antalet skepp och lägga till kupoltrummor för att belysa dem.

Samtidigt hade den ursprungliga arkitektoniska utformningen av katedralen sin egen symbolik. Templets centrala höga kupol påminde alltid om Kristus, kyrkans överhuvud, i bysantinsk arkitektur. Tolv mindre kupoler i katedralen förknippades med apostlarna, och fyra av dem med evangelisterna, genom vilka kristendomen predikades till alla jordens ändar.

Det inre av St. Sophia-katedralen domineras av ett väl upplyst centralt välvt utrymme, format som ett kors. Dess östra gren slutar med huvudapsiden, och sidoskepparna är åtskilda från sidoskepparna av tvåvånings arkader med tre fack. Den västra grenen av kupolkorset slutade också med en tredje liknande arkad. Den västra arkaden har inte överlevt, eftersom den monterades ned under renoveringen av katedralen. Domkyrkans pelare har ett korsformat tvärsnitt. Domkyrkans sidoskepp och hela dess västra del upptas av omfattande körer, förbundna med andra våningen av ett galleri. Domkyrkans många kupoler på trummor genomskurna av fönster ger körerna bra belysning. Domkyrkokörerna var avsedda för prinsen, hans följe och adeln. Här lyssnade prinsen på gudstjänster och förmodligen hölls hovceremonier här. Kören nåddes av två spiraltrappor placerade i trapptornen inbyggda i templets västra galleri.

Dessutom har mycket graffiti, bland annat från 1000-1100-talen, bevarats på templets väggar.

Saint Sophia och Novgorod

Novgorod var centrum för en unik och mycket originell konst, som levde och utvecklades under hela furstendömets liv, fram till dess försvinnande på 1500-talet; De viktigaste trenderna i arkitekturen i Kievan Rus utvecklades i Novgorod.

Novgorods kyrkliga arkitekturhistoria började med Hagia Sofia-katedralen. Den byggdes 1045–52 och ersatte en träkyrka med 13 kupoler med samma namn. Den nya katedralen följde sin namne från Kiev i sin design, men avvikelserna från den bysantinska modellen är mycket uppenbara; I Novgorods katedral det finns dubbla gångar, men bara tre absider. Utvändigt skiljer sig kyrkan än mer från sitt södra exempel, som bara har fem kupoler, väggarna är strama, bryggorna är platta och kala och fönstren är små och smala. Det är något utpräglat ryskt över silhuetten av dess hjälmskyddade kupoler och energin i dess monolitiska, horisontella element.

Från 1045 till 1050, på order av Novgorod-prinsen Vladimir Jaroslavich, son till Yaroslav den vise, byggdes en enorm stenkatedral för att hedra Guds visdom på Volkhovs höga strand i centrum av de gamla detineterna. Templet skapades med den tydliga avsikten att upprepa storstadskatedralens prakt i Kiev. Novgorod Sofia upprepade Kiev inte bara i sitt namn utan också i skala. Det nya templet visade sig dock vara annorlunda än sin föregångare. Han är vacker på sitt sätt.

Under sin hundra år gamla existens var St. Sophia-katedralen katedralens ärkebiskopskyrka i hela Novgorods land. Från och med 1100-talet utfördes arbetet med reparation, återuppbyggnad och dekoration av katedralen på initiativ och på bekostnad av Novgorod-härskaren.

Katedralen byggdes om och byggdes om många gånger och ändrade markant dess utseende. Den led särskilt hårt av misslyckad restaurering i slutet av 1800-talet.

Katedralen kännetecknas av proportionalitet av proportioner och praktisk omtänksamhet av arkitektoniska lösningar.

Hagia Sofia skiljer sig från sin föregångare, Kyiv-katedralen, i kompaktheten i dess volymer och svårighetsgraden i dess former.

I forna tider hade St. Sophia-katedralen en altarbarriär, som inkluderade ikoner som har överlevt till denna dag, med anor från 1000- och 1100-talets skift - "Frälsaren på tronen" (nu belägen i Kreml i Moskva). Museum) och "Apostlarna Petrus och Paulus" (Novgorod Museum-Reserve). Senare, under XIV-XVI-talen, installerades en hög ikonostas i katedralen. Flimrandet av silverramar, den orörda ljusstyrkan i färgerna på ikonerna från ikonostaserna Assumption och Nativity lockar ögat och leder det till höjderna av valven och kupolen.

Novgorod Sofia skilde sig från Kiev i sin större massivitet, sammansättningsintegritet, rigoritet och lakonism som är karakteristisk för nordliga traditioner. Det femskeppiga templet kröntes med endast fem kupoler, men för att göra det mer pittoreskt placerades den sjätte kupolen något åt ​​sidan ovanför trappan som leder till koret. I Novgorod Sofia avslöjas byggnadens inre struktur särskilt tydligt på dess fasader. Pilastrarna motsvarar exakt placeringen av de stödjande bågarna. De fick inte ens halvcirkelformade kompletteringar i zakomarien, utan förblev som stödben - eller distanser som måste absorbera distanskrafter. Spindlarna - sektionerna av väggarna mellan pilastrarna - förblev rena, utan någon dekoration. Allt är underordnat den enda idén om strukturens betydelse och monumentalitet. Murverket på väggarna var extremt pittoresk. Den kombinerade teknikerna för tegel, blandat och blockmurverk från solida stenar. Bågarna, pirerna och pilastrarna kombinerade tegel på kant med rader infällda i murverket. En intressant innovation i designen av katedralen var användningen av kvartscylindriga valv. Denna teknik var vanlig i romanska byggnader i Europa. Uppenbarligen bidrog handelsförbindelserna med Västeuropa till att uppfatta och bearbeta byggerfarenheterna från den västeuropeiska medeltiden.

Liksom Kiev Sophia är Novgorod ett enormt tempel med fem skepp som är dissekerat av pelare, angränsat på tre sidor av öppna gallerier. Samtidigt löstes den övergripande sammansättningen av byggnaden enklare. Det komplexa färdigställandet av de tidiga Kyiv-katedralerna ersattes av en femkupolstruktur. Den sjätte kupolen ovanför den runda trappan som leder till kören introducerade en pittoresk asymmetri i kompositionen. I gamla tider var katedralen täckt med blyplåt, först på 1400-talet täcktes den centrala kupolen med förgylld koppar.

Stora utsprång på bladen förstärker byggnadens väggar vertikalt och avgränsar fasaderna i full överensstämmelse med de inre indelningarna. Murverket, till skillnad från dåtidens Kievbyggnader, bestod huvudsakligen av enorma, grovhuggna stenar som inte hade en vanlig kvadratisk form. Kalkmorteln, rosa från blandning av finkrossade tegelstenar, fyller urtagningarna längs stenarnas konturer och framhäver deras oregelbundna form. Tegel användes i små mängder, så intrycket av "randigt" murverk från regelbundet alternerande rader av sockel, som var karakteristiskt för Kievs arkitektur på 1000-talet, skapas inte. Väggarna i Novgorod Sofia var tydligen inte gipsade från början. Sådant öppet murverk gav byggnadens fasader en säregen, robust skönhet.

Novgorod Sophia, med sin enorma storlek och höjd, imponerar även på en modern person, men för en medeltida Novgorodian som bodde i en kycklingkoja verkade den verkligen som en koloss. Man bör komma ihåg att templet under de första århundradena av dess existens var högre än det är idag: den ursprungliga golvnivån är nu på ett djup av 1,5 - 1,9 meter. Även byggnadens fasader går på samma djup.

Till skillnad från Kiev katedraler, i Novgorod Sofia finns inga dyra material: marmor och skiffer. Novgorodianerna använde inte heller mosaik för att dekorera sin katedralkyrka. Dyra bysantinska mosaiker slog aldrig rot i praktisk Novgorod-jord. Det finns inte ett enda medeltida tempel här som har mosaikbilder. Men Sofia och många andra Novgorod-kyrkor målades med fresker. I katedralen, från den ursprungliga målningen från mitten av 1000-talet, har profeterna i trumman i det centrala kapitlet och fresken av de heliga jämlika med apostlarna Konstantin och Helen på pelaren i det södra galleriet bevarats.

Templets utseende kännetecknas av exceptionell soliditet och kraft. Den lakoniska tempelbilden av Sophia fungerade som en modell för efterföljande Novgorod-kyrkokonstruktion. Novgorod Sofia anses välförtjänt vara ett av de enastående monumenten i forntida rysk arkitektur.

Det är inte för inte de säger så arkitektur- det här är folkets själ, förkroppsligad i sten. Alla vet att detta gäller Rus endast med viss ändring. Och så är arkitekturen i Kievan Rus.

Få människor vet att Rus under många och långa år var ett träland, och dess arkitektur hedniska kapell, fästningar, torn och hyddor byggdes av trä. I trädet uttryckte människor till en början, som folken som bodde bredvid de östliga slaverna, sin uppfattning om konstruktionens skönhet, en känsla av proportioner, sammansmältningen av byggnadsstrukturer med den omgivande naturen. Träarkitektur går tillbaka huvudsakligen till Rus', som alla vet, är hednisk, då är stenarkitektur förknippad med redan kristna Ryssland. Tyvärr har de äldsta träbyggnaderna inte levt kvar till denna dag, men folkets byggnadsstil har kommit till oss i senare träkonstruktioner, i gamla beskrivningar och ritningar. Rysk timmerarkitektur kännetecknades av byggnader med flera nivåer, krönta med torn och torn, och närvaron av olika typer av förlängningar - burar, passager, vestibuler. Ovanlig, konstnärlig träsnideri var en vanlig dekoration av ryska träbyggnader. Denna tradition lever kvar bland folket fram till realtid.

Den första stenbyggnaden i Rus dök upp i slutet av 900-talet. — Den berömda tiondekyrkan i Kiev, byggd på order av prins Vladimir döparen. Tyvärr överlevde den inte. Men än i dag står den berömda Sofia av Kiev, byggd flera decennier senare, fortfarande kvar.

Båda templen byggdes av bysantinska hantverkare från sin vanliga sockel - en stor platt tegelsten som mätte 40/30/3 cm Murbruket som förbinder sockelraderna var en konsistens av kalk, sand och krossat tegel. Rödaktig sockel och rosa murbruk gjorde väggarna i bysantinska och tidiga ryska kyrkor elegant randiga.

Byggd av sockel främst i söder Rus'. I norr, i Novgorod, långt från Kiev, föredrog de sten. Det är sant att valven och valven fortfarande var gjorda av tegel. Novgorod sten "grå stenplattor" är en naturlig hård sten. Väggar gjordes av det utan någon bearbetning.

I slutet av 1400-talet. V arkitektur av Kievan Rus uppstod senaste materialet- tegelsten. Den blev utbredd eftersom den var billigare och mer tillgänglig än sten.

Bysansvärlden, kristendomens värld, staterna i Kaukasus förde med sig den senaste byggerfarenheten och traditionerna till Rus: Rus antog byggandet av sina egna kyrkor i form av ett grekiskt tempel med korsformade kupoler, ett torg dissekerad av 4 pelare bildar dess bas, rektangulära celler i anslutning till kupolområdet bildar byggnadskorset. Men de grekiska yrkesmännen som anlände till Ryssland, från Vladimirs tid, och de ryska hantverkarna som arbetade med dem, tillämpade denna standard på traditionerna för rysk träarkitektur, gemensamma för det ryska ögat och varmt om hjärtat, om den första Ryska kyrkor, inklusive tiondekyrkan, i slutet av 1000-talet byggdes av grekiska mästare i allvarlig överensstämmelse med bysantinska traditioner, återspeglade St. Sophia-katedralen i Kiev en kombination av slaviska och bysantinska traditioner: tretton glädjefyllda kapitel placerades på basen av det korsformade templet det nyaste templet. Denna stegpyramid i St. Sophia-katedralen återupplivade stilen med rysk träarkitektur.

St. Sophia-katedralen, skapad under etableringen och uppkomsten av Ryssland under Jaroslav den vise, visade att konstruktion också är politik. Och faktiskt, med detta tempel, Rus utmanade Bysans, dess erkända helgedom - St. Sophia-katedralen i Konstantinopel. Det måste sägas att på 1000-talet. växte upp St. Sophia-katedralerna i de andra huvudcentra i Ryssland - Novgorod, Polotsk, och vilken som helst av dem gjorde anspråk på sin egen prestige, oberoende av Kiev, som Tjernigov, där den monumentala Transfiguration Cathedral byggdes. Monumentala flerkupolkyrkor med tjocka väggar och små fönster byggdes i hela Rus, bevis på makt och skönhet.

Tempel byggdes omedelbart i Novgorod och Smolensk, Chernigov och Galich. nya fästningar anlades, stenpalats och kammare för rika människor byggdes. Ett motsvarande inslag i rysk arkitektur under dessa decennier var stenristningarna som dekorerade byggnaderna.

En annan egenskap som förenar all rysk arkitektur på den tiden var dess organiska kombination med det naturliga landskapet.