1. Staroruska arhitektura
X - XVII stoljeće.
Povijest drevne ruske arhitekture ima sedam stoljeća. Čak i jednostavno nabrajanje svih razdoblja razvoja staroruske arhitekture je ogromno istraživački rad. Ovaj put je bio tako složen i raznolik.
Arhitektura Kijeva i Černigova, arhitektura Novgoroda Velikog i Pskova, Smolenska i Polocka. Samostalna i vrlo svijetla Vladimiro-Suzdalska arhitektura razvila se u sjeveroistočnom dijelu Rusije, u Zaleskoj zemlji. Do kraja XII stoljeća. u Rusiji se formira nekoliko arhitektonskih pravaca, iako su opći principi u cijeloj Rusiji bili isti. U XIII stoljeću. Vladimirsko-suzdaljska škola bila je podijeljena u dvije nezavisne škole, jedna izgrađena u Suzdalju, Nižnjem Novgorodu i Jurjevu-Polskom, druga u Vladimiru, Rostovu i Jaroslavlju. I, konačno, doba centralizirane ruske države, koja je u 15.-16. stoljeću ujedinila pojedine ruske zemlje oko Moskve. Proces ujedinjenja ruskih zemalja oko Moskve, formiranje jedinstvene ruske države, utjecao je na formiranje općeruske arhitektonske tradicije. Arhitekturu 17. stoljeća karakterizirala je složenost i slikovitost kompozicija, raznolikost i bogatstvo arhitektonskih detalja.
Među djelima staroruske arhitekture nema kopija stranih građevina, nema mehaničke imitacije arhitekture susjednih zemalja.

2. "Naryshkin" barok
Kraj 17. stoljeća
Prva etapa u razvoju ruskog baroka seže u doba ruskog kraljevstva, od 1680-ih do 1700-ih, zvano moskovski, ili „nariškinski" barok. Značajka ovog stila (?) je njegova bliska povezanost s već postojeće ruske tradicije. Težnja uzoru, slikovitosti i eleganciji, svojevrsna poveznica staroruske arhitekture i novog baroka.

Crkva Pokrova u Filima, u Moskvi, 1694

3. Stil Barokni
1. polovica 18. stoljeća
Osnivanje Sankt Peterburga dalo je snažan poticaj razvoju ruske arhitekture, počinje nova pozornica u razvoju ruskog baroka – petrovski barok. Bio je to arhitektonski stil temeljen na zapadnim uzorima. Najveća zgrada ovog vremena je Katedrala Petra i Pavla. I unatoč obilju stranih arhitekata, Rusija počinje formirati vlastitu arhitektonsku školu. Arhitekturu vremena Petra Velikog karakterizira jednostavnost volumetrijskih konstrukcija, jasnoća artikulacije i suzdržanost ukrasa, plošna interpretacija pročelja. Kasnije se u Rusiji razvija novi smjer - elizabetanski barok. Njegov izgled najčešće se povezuje s imenom izvanrednog arhitekta Rastrellija. Razlika između ovog stila i petrovskog leži u njegovoj bliskoj povezanosti s tradicijama moskovskog baroka. Rastrelli je projektirao veličanstvene komplekse palača u Sankt Peterburgu i okolici - Zimski dvorac, Katarininska palača, Peterhof. Arhitekta karakteriziraju gigantski razmjeri zgrada, raskoš ukrasnog ukrasa, ukrašavanje fasada upotrebom zlata. Velika, svečana priroda Rastrellijeve arhitekture ostavila je traga na svemu ruska umjetnost sredinom 18. stoljeća. Izvornu stranicu elizabetanskog baroka predstavlja rad moskovskih arhitekata sredine 18. stoljeća, na čelu s D. V. Ukhtomsky i I. F. Michurin. Glavna ideja baroka je ljepota, svečanost, grandioznost, pretjerana patetika i teatralnost.

Velika palača u Carskom Selu, 1752.-1757., arhitekt. V. V. Rastrelli

4. Stil Klasicizam
2. polovica XVIII - poč. 19. stoljeća

Klasicizam je apel na oblike antičke arhitekture kao standard sklada, jednostavnosti, strogosti, logične jasnoće i monumentalnosti. Red je postao temeljem arhitektonskog jezika klasicizma. Klasicizam karakteriziraju simetrično-osne kompozicije i suzdržanost dekorativnog ukrasa. Ruski klasicizam je stil u umjetnosti koji je nastao u Rusiji pod Katarinom II., koja je na određeni način težila europeizaciji Rusije. Pojavi novog stila prethodilo je više od pola stoljeća razvoja ruske umjetnosti novoga vijeka, koju karakterizira prevlast baroka. Od 60-ih godina 18. stoljeća ruski arhitekti projektiraju i grade zgrade u plemenitoj jednostavnosti klasicizma.

Kuća Paškova u Moskvi, 1784-1788 arh. V. I. Baženov (?).

5. « Nacionalni romantik»pozornica
1780 - 1800 (prikaz, stručni).
U drugoj polovici 18. stoljeća, uz vodeći klasični pravac, javlja se kratko razdoblje koje se kasnije najčešće naziva “gotika”. Ovo je vrijeme aktivnog stvaralaštva V. I. Bazhenova i M. F. Kazakova, a njihova najpoznatija zgrada je ansambl Tsaritsyno. Unatoč Katarininim uputama, naši su arhitekti za polazište uzeli ne gotičke, već staroruske oblike. Tsaritsyn karakterizira zamršena šarena igra bijelih kamenih detalja na pozadini zidova od crvene opeke, koja podsjeća na detalje i motive ruske arhitekture 17. stoljeća. Općenito, djela ove faze u klasičnoj arhitektonskoj školi nazivaju se vremenom nacionalne romantičarske potrage.

Palača u Tsaritsynu, u Moskvi, 1775. - 1785., arhitekt. V.I.Bazhenov i M.F.Kazakov

6. Stil carstvo
1800 - 1840 (prikaz, stručni).
Imperijalni stil je završni stupanj klasicizma, s masivnim i monumentalnim oblicima, bogatim ukrasima, s elementima vojnih simbola.

Glavni stožer u Petrogradu, 1819.-1829., arh. K.I.Rossi

7. Eklektik
1830 - 1890 (prikaz, stručni).
Pravac u arhitekturi koji se fokusira na korištenje bilo kojeg oblika prošlosti u bilo kojoj kombinaciji u jednoj zgradi. Eklekticizam se pobunio protiv akademskih dogmi koje su zahtijevale poštivanje "vječnih" zakona antičke arhitekture. Sam eklekticizam ne može biti stil, jer je mješavina faza i stilova prošlih godina.
Nekoliko riječi o eklekticizmu

Uznesenska crkva u Petrogradu, 1896.-1898., arhitekt. G.Kosjakov

8. Stil Moderno
Kraj 19. stoljeća - 1917
Stilski smjer povezan je s uporabom novih tehničkih i konstruktivnih sredstava, slobodnim planiranjem za stvaranje naglašeno individualiziranih zgrada. Pojam "Moderna" definira arhitekturu koja se oštro pobunila protiv imitacije. Slogan modernosti je modernost i novost. Sustav umjetničkih oblika koji je na bilo koji način vezan za red ili "stilove" eklekticizma uopće ne postoji u moderni.
Načelu oblikovanja zgrade “izvana prema unutra”, svojstvenom prošlim stilovima, od oblika tlocrta i volumena do unutarnjeg rasporeda prostorija, u modernizmu se suprotstavlja suprotno načelo: “iznutra prema van”. Oblik plana i pročelja nije postavljen u početku, to proizlazi iz značajki unutarnje planske strukture.
O modernom - http://odintsovgrigori.ucoz.ru/index/mod ern/0-255

Dvorac Rjabušinskog u Moskvi, 1900., arhitekt F.O. Shekhtel

9. Retrospektivizam
1905 - 1917 (prikaz, stručni).
Vrlo kompleksan pravac, svojevrsna paralela kasnoj moderni. Smjer koji se temelji na razvoju arhitektonskog nasljeđa prošlih razdoblja, od drevne ruske arhitekture do klasicizma. Razliku između kasne moderne i retrospektivizma iznimno je teško povući. Primjeri tri glavne struje u retrospektivizmu su:

9.1 - Neoklasicizam
Zgrada Kijevske željezničke stanice u Moskvi podsjeća na poznate građevine ruskog klasicizma i carstva. Simetriju ove svečane kompozicije oživljava četverokutni toranj sa satom postavljen na desnom uglu. S dovoljnom strogošću arhitektonskih oblika, dekorativni ukras zgrade je vrlo raznolik, sa sočnim "antičkim" motivima.

Kijevska željeznička stanica. 1914.-1924., arh. I.I.Rerberg, V.K.Oltarzhevsky, uz sudjelovanje V.G.Shukhov.

9.2 - Neo-ruski stil
Istraživači arhitekture izrazili su mišljenje da je neo-ruski stil bliži modernom nego eklekticizmu, a to se razlikuje od "pseudo-ruskog stila" u njegovom tradicionalnom smislu.
Zgrada Zajmničke blagajne spaja poslovnu reprezentativnost i plastičnost odaja iz 17. stoljeća. Oblik prednjeg trijema na pozadini dijamantne rustike zida pojačava dekorativni učinak zgrade. Dekorom dominiraju motivi "nariškinskog baroka". Međutim, potpuna simetrija pročelja narušava "načela moderne" i daje zgradi eklekticizam...

Zajmovna blagajna u Nastasinskom per. u Moskvi. 1913.-1916., arh. V.A. Pokrovski i B.M. Nilus

9.3 - Neogotika
Katolička katedrala u Maloj Gruzinskoj ulici u Moskvi trobrodna je križna pseudobazilika. Glavni volumen hrama izgrađen je 1901.-1911., a završni radovi iznutra nastavljeni su do 1917. Prema raznim svjedočanstvima neki europski gotički katedrale. Ova katolička katedrala ima najveće orgulje u Rusiji i možete slušati koncerte orguljske glazbe.

Katolička katedrala u ulici M. Gruzinskaya. 1901.-1911., arh. F.O.Bogdanovich-Dvorzhetsky.

Stilovi......
Stavite sve na jedan list stoljeća povijesti domaća arhitektura je nemoguća.
Moj zadatak je konkretniji - dati općeniti, vrlo shematski koncept o tome kako su se stilovi u arhitekturi mijenjali od druge polovice 17. stoljeća do 1917. godine.

I važno pojašnjenje o "Stilovima":
- U povijesti arhitekture sam pojam "Arhitektonski stil" pojavio se relativno nedavno, a odnosi se samo na razdoblja iz 18. stoljeća, iz baroknog stila. Ponekad se nariškinski barok iz druge polovice 17. stoljeća također naziva stilom.
- Koncept "Stil" općenito je neprimjenjiv na starorusku arhitekturu, a izraz poput "crkva u novgorodskom stilu" odnosi se na kolokvijalni žanr, i ništa više!
........................................ ........................................ .................

Književnost:
- Povijest ruske arhitekture. - M.: Akademija arhitekture SSSR-a, Institut za povijest i teoriju arhitekture, 1956.
- E. I. Kiričenko. Ruska arhitektura 1830-1910-ih. - M.: Umjetnost, 1982.

Arhitektura Rusije i Moskve u 17. stoljeću

Tijekom razdoblja arhitekture 17. stoljeća dogodilo se mnogo važnih događaja koji su značajno promijenili život Moskovljana i grada u cjelini. Mnoge su kuće i dalje bile građene od drveta, ali se počela zamjetno širiti gradnja od kamena i opeke. Pojavili su se novi građevinski materijali, počeli su se koristiti elementi od bijelog kamena, cigle raznih oblika, višebojne pločice. Angažirani su posebni klesari, a naredba za njihovo formiranje izdana je još prije početka 17. stoljeća. Najpoznatija i najveća zgrada koja je podignuta u tom razdoblju je kraljevska palača u selu Kolomenskoye, izgrađena je 1678. godine. Ovdje je postojao cijeli mali grad, koji se razlikovao po kulama, stupovima, humcima i ljuskavim krovovima. Sve zgrade-kuće nisu slične jedna drugoj, ali su sve povezane hodnicima u jedan sustav, ukupno je bilo 270 soba, iz kojih izlazi 3000 prozora. Danas mnogi kritičari i povjesničari umjetnosti kažu da je ovo "osmo svjetsko čudo".

Drvena palača u Kolomenskoye. Gravura Hilferdinga, 1780, više fotografija palače, moderna rekonstrukcija.

Ako govorimo o crkvama tog vremena, tada je bilo više četverokutnih zgrada, manje višeslojnih. Arhitektura crkava 17. stoljeća bila je pod ogromnim utjecajem kamene gradnje, iako je patrijarh Nikon pokušao zabraniti kamene materijale, oni su ipak bili velika većina. Sada u Moskvi postoje crkve Rođenja u Putincima, Trojice u Nikitnikima, "prekrasna" Uznesenska crkva, Zosimina i Savvatijeva crkva. Svaki od njih bio je unikat, ali svaki je bio vrlo elegantan, bogat, s mnogo ukrasa i raznih detalja.

Karta Kremlja pod Aleksejem Mihajlovičem Romanovim

Zahvaljujući utjecaju Nikona, do druge polovice 17. stoljeća izgrađeno je nekoliko monumentalnih građevina u stilu prošlih stoljeća. To je učinjeno kako bi se pokazala moć crkve. Tako se pojavila katedrala Uskrsnuća u Moskvi. Manastir Novi Jeruzalem, samostan Valdai Iversky. Godine 1670.-1680. podignut je Rostov Kremlj koji se sastojao od nekoliko zgrada od kojih je svaka imala jake tornjeve. Inicijatori izgradnje nisu bili samo vlasti, već i obični stanovnici, pa se ovaj smjer u nekim izvorima naziva "posadny". Ovdje su posebnost kultne građevine u Jaroslavlju, koji je u to vrijeme bio jedno od najvećih trgovačkih i obrtničkih središta. Bilo je hramova proroka Ilije, svetog Nikole "Mokrog", Ivana Zlatoustog, Ivana Krstitelja, poznate crkve pojavile su se u Kostromi i Romanovu-Borisoglebsku.

Do kraja 17. stoljeća pojavio se novi stil u arhitekturi crkava - Nariškin ili moskovski barok. Upečatljiv primjer ovog stila je Crkva zagovora u Filima - elegantna, idealnih proporcija, s mnogo ukrasa, stupova, školjki, posebnost je korištenje samo dvije boje: crvene i bijele.

Ali osim crkava, aktivno se grade i obične stambene i upravne zgrade. doživio veliku obnovu Moskovski Kremlj. Pojavili su se poznati tornjevi Kremlja, pojavila se Spaska kula, koja je i dalje zadržala svoj nekadašnji izgled, a postavljen je i glavni ulaz. Svaki od tornjeva sada ima vrhove u obliku šatora, sada je Kremlj postao više poput tvrđave, a ne mjesta za slavlja.

Važan događaj 17. stoljeća bilo je podizanje palače Terem 1636. godine. Bila je to trokatnica s tornjem na krovu. Zgrada je bila uređena u karakterističnom stilu tog vremena: svijetlo i bogato, bilo je rezbarija, zlata, karniša. Zlatni trijem bio je ukrasni element. Dekoracija je podsjećala na drvenu arhitekturu. Izgledao potpuno drugačije Patrijaršijske odaje(dio Zemskog reda), otisci novog vremena mogli su se vidjeti i na primjeru kule Mihaila Suhareva. Ispod glomaznog prvog kata nalazila su se još dva, ovdje se nalazio toranj s nacionalnim grbom, a na drugi se kat moglo popeti glavnim stubištem.

Ljevalište topova na rijeci Neglinnaya u 17. stoljeću, slika A. M. Vasnetsova

Trgovina i industrija nastavljaju se razvijati u 17. stoljeću. Gostinska dvorišta grade se u Moskvi, Kitay-gorodu i Arhangelsku. Arhangelsko dvorište proteže se u stranu 400 m, gdje su okruženi kamenim zidovima i kulama, a unutra se nalazi oko 200 trgovačkih komora.

Palača Terem 1797., Veduta arhitekt Giacomo Quarenghi

Isti “Red kamenih poslova”, okupivši svoje najbolje majstore, nastavio je s radom. Njihovo posljednje djelo bila je palača Terem u moskovskom Kremlju. Bila je to zgrada od 2 kata iz vremena Vasilija III i Ivana III. Palača je bila namijenjena kraljevskim mladićima, za njih je izgrađen šumarak i mali vidikovac. . Naravno, i interijer je bio dječji, sve je bilo vedro ukrašeno zanimljivim bijelim kamenim ukrasima. Autor takvog interijera bio je Simon Ushakov, najbolji osobni ikonograf cara.

Kamena gradnja za stanovnike glavnog grada nastavlja se razvijati i dobiva još veći razmjer. Lev Kirillovich Naryshkin i njegova obitelj naredili su da grade zgrade u cijeloj regiji prema vlastitom ukusu, a barokni stil Naryshkin (Moskovski) nazvan je u njegovu čast. Naredbe je izvršavao obični kmet Yakov Bukhvostov, prvo što je uspio izgraditi bila je crkva Pokrova u Filima, gradnja je dovršena 1695., zgrada je kombinirala elemente lokalne kulture i zapadnoeuropske kulture, što je u konačnici dalo novi rezultat. Od uobičajenog baroka ovdje su ostali samo veliki stakleni prozori i ukras gornjeg dijela stupa, sve ostalo je standardno: crveno i bijelo, pet kupola i tako dalje. Nakon nekog vremena, sve zgrade 17. stoljeća (i svjetovne i stambene) koristile su ista pravila - to je ispravna simetrija, centričnost i višeslojnost. Godine 1630-1640. postali su popularni petokupolni hramovi bez stupova s ​​često gluhim bubnjevima. Godine 1670. Pavel Potemkin započeo je izgradnju bojarskih posjeda, a do 1678. u Ostankinu ​​se pojavio hram.

Mogu se izdvojiti najzanimljiviji arhitektonski spomenici 17. stoljeća.

Bratske ćelije manastira Visoko-Petrovski

Iz naziva postaje jasno da se zgrada odnosi na crkvenu gradnju, ali to nije sasvim točno. U svoje vrijeme to su jedine samostanske ćelije takvog plana. Ćelije su nedaleko od grada, ali tik uz moderne zgrade, Naryshkin je bio odgovoran za izgradnju, čija je grobnica ovo mjesto kasnije postalo.

Refektorij ljekarničkog reda

Ova zgrada reda može se vidjeti i danas. Ranije je ova zgrada bila dio velikog zdravstvenog kompleksa, ovdje je služila samo kneževska obitelj. Apotekarski vrt nalazio se u blizini zidina Kremlja (ovdje su se uzgajale ljekovite biljke), ovdje je bila i blagovaonica. Prilikom rekonstrukcije zgrade dograđen je još jedan kat, promijenjeno je i vanjsko uređenje, a na to vrijeme podsjećaju okviri prozora na pročelju.

dvorište od nara

Ova zgrada je zauzela svoje mjesto u 17. stoljeću, prije je zauzimala veliko područje. Prethodno je dvorište granata proizvodilo bombe i razno oružje, izvana nalik slovu G, što je u načelu tipično za to vrijeme.

Odaje Averkija Kirilova

Nakon izgradnje, cijelo kasnije vrijeme, sve do 19. stoljeća, zgrada je neprestano ukrašavana i mijenjana, čak se mijenjao i plan dvorišta. Više nema prijelaza između stambenog dijela i crkve sv. Nikole. Averkij Kirilov bio je vrlo bogat vojnik, ali nije bio rođeni Moskovljanin, bavio se mnogim stvarima, počevši od trgovine, završavajući služenjem raznih narudžbi. Više puta je bio optužen za krađu i zbog toga je brutalno ubijen. Sada hram Nikole stoji zasebno, au komorama je organiziran institut za kulturu.

Komora gostiju Sverčkovih

Cvrčci su jedna od najbogatijih obitelji 17. stoljeća, raspored je i dalje isti. Izvana, zgrada je masivna, dekor je prilično jedinstven i originalan, što je razlog zašto je tako pažljivo restaurirana.

Odaje Simona Ušakova

U ovoj zgradi živio je veliki ikonopisac Simon Ušakov. Prethodno je uz zgradu bila spojena mala pomoćna zgrada. Šimunu se baš nisu sviđali uvjeti njegovog života, nije imao gdje smjestiti svoje studente i druge mlade ljude koji su mu dolazili.

Spomenici 17. stoljeća u Rusiji

Crkva Svetog Križa u Jaroslavlju (1675.-78.)

(u pripremi)

Dodatne fotografije:

Hram velikomučenika. Jurja Pobjedonosca (Zaštita Sveta Majko Božja) na Pskovskaya Gorka (Varvarka St., 12),fotografija © stranica, 2011

Hram je sagrađen 1657. nakon požara 1639. na temeljima drevni hram, zvonik i blagovaonica - 1818. Krajem 20-ih godina crkva je zatvorena i korištena za razne ustanove. Hram je vraćen Crkvi 1991

, fotografija © stranica, 2011

U drugoj polovini 6. veka, na mestu gde se nalazi hram Maksima Blaženog, stajala je drvena crkva Svetih Borisa i Gleba. Godine 1434. u grobnici ove crkve pokopan je poznati moskovski ludi Maksim Blaženi.

Godine 1568. umjesto drvena crkva Podignut je i osvećen hram od bijelog kamena u čast Svetog Maksima, koji je u njemu i sahranjen. u 1698-1699, oronuli hram je gotovo potpuno rastavljen i ponovno izgrađen na račun trgovaca Verkhivitinova i Sharovnikova. Arhitektura zgrade je mješavina stilova baroka i carstva.

Hram je teško stradao u požaru 1737. godine, nakon čega je remontovan, a 1827-29. godine sagrađen je novi, dvoslojni, umjesto starog jednoslojnog zvonika. Važno je napomenuti da je 1920-ih budući Njegova Svetost Patrijarh moskovski i cijele Rusije Pimen (1971.-1990.) služio kao regent u crkvi. U 30-im godinama hram je zatvoren, uništen, zvona, pa čak i kupola su srušeni.

Obnovljena 1965-67. Vratio se Ruskoj pravoslavnoj crkvi 1991. Od 1994. bogoslužja su nastavljena.

(članak u pripremi)

Dodatne fotografije:

Arhitektura Rusije u 17. stoljeću - Nižnji Novgorod u prvoj polovici 17. stoljeća (iz knjige A. Olearija, 1656.)

na ovu temu:

UVOD

opće karakteristike ruska arhitektura 17. stoljeća.

Značajke crkvene arhitekture

. "moskovski barok"

ZAKLJUČAK

UVOD

U 17. stoljeću u svim područjima kulturnog života Rusije osjećala su se nova strujanja, uzrokovana dubokim gospodarskim i društvenim promjenama. Ti pomaci, kao i žestoka klasna borba i snažni seljački ustanci koji su potresali feudalno-kmetovsku državu, odrazili su se na kulturu i umjetnost tog razdoblja. Među tim značajkama može se navesti činjenica da su godine intervencija, ekonomska devastacija i neuspješan rat s Poljskom 1632. godine doveli do privremenog pada graditeljstva, te činjenica da je, općenito, drvena arhitektura u Rusiji doživjela suprotan utjecaj od kamena arhitektura. Od tog vremena do danas sačuvan je znatan broj arhitektonskih spomenika, pa je proučavanje umjetnosti tog vremena još uvijek aktualno.

Svrha rada je proučiti arhitekturu Rusije 17. stoljeća kao predmet proučavanja, istaknuti njezine značajke i glavne karakteristike, na temelju popularne znanosti i specijalne literature.

1. Opće karakteristike ruske arhitekture u 17. stoljeću.

U 17. stoljeću svjetovni motivi počeli su dominirati u svim sferama kulturnog života Rusije, a arhitektura nije bila iznimka: makar samo zato što je postajala sve manje uobičajene srednjovjekovne jednostavnosti i strogosti. Zanimljiv je, prije svega, po svojoj dekorativnosti: na prozorima zgrada počeli su se pojavljivati ​​reljefni arhitravi, na zidovima su se počeli pojavljivati ​​rezbarije u kamenu (fazonirana opeka, detalji od bijelog kamena) i raznobojne pločice, što je zgrade činilo vrlo slikovito.

Jedan od najpopularnijih arhitektonskih oblika tog vremena je šator, primjer toga je refektorijska crkva Aleksejevskog samostana u Uglichu: tri vitka šatora uzdižu se iznad teške blagovaonice, smještena na svodovima crkve i nisu povezana s njezinim prostorna struktura. S vremenom je šator postao čak i ne konstruktivni, već dekorativni element arhitekture, a osobito je bio karakterističan za male gradske crkve. Najbolji primjer takve arhitekture je moskovska crkva Rođenja Bogorodice koja se nalazi u Putincima. Počeli su ga graditi lokalni župljani, koji su htjeli iznenaditi cijelu Moskvu neviđenim bogatstvom i ljepotom. nova crkva No, nisu imali dovoljno sredstava, pa su bili prisiljeni zatražiti pomoć od kralja koji je za gradnju izdvojio ogroman iznos iz državne blagajne. Važno je napomenuti da je crkva Rođenja Djevice postala posljednji šatorski hram u Moskvi: 1652. godine patrijarh Nikon zabranio je gradnju kameni hramovi, izrađen u šatoru arhitektonski stil. Međutim, u tadašnjoj arhitekturi korišteni su i mnogi drugi stilovi. Tako su bili popularni kubični hramovi bez stupova (brodovi) i višeslojne crkve. Osim toga, ako uzmemo u obzir cijelo 17. stoljeće, u crkvenoj arhitekturi prevladava četverokutni tip - samo u Moskvi podignuta je gore spomenuta crkva Rođenja u Putinkiju, crkva Trojstva u Nikitnikima; u Aleksejevskom samostanu u Uglichu, koji je također gore spomenut, uzdizala se "divna" Uznesenska crkva, u Trojice-Sergijevom samostanu bila je crkva Zosime i Savvatija, bilo je mnogo crkava u Vyazmi, u selu Ostrov blizu Moskve , u gradovima Murom i Ustjug. Sve te zgrade odlikovale su se, u pravilu, bogatstvom arhitektonski ukras.

Međutim, pod utjecajem Nikona sredinom - druge polovice XVII. izgrađen je niz monumentalnih građevina u tradicijskom stilu prethodnih razdoblja, kojima je bila svrha pokazati snagu crkve. U te građevine spada, prije svega, veličanstvena Katedrala Uskrsnuća Novojeruzalemskog samostana u Moskvi, za čiju je izgradnju korišten model glavnog kršćanskog svetišta, hrama nad „Grobom svetim“ u Jeruzalemu. Još ranije je podignut samostan Valdai Iversky, a 1670-1680-ih. - ansambl zgrada rostovskog metropolitanskog dvora, rostovskog Kremlja, gdje je stambeni kompleks bio spojen s hramom, a sve su zgrade bile okružene masivnim zidinama s tornjevima.

U posljednjoj četvrtini XVII stoljeća. u arhitekturi ruskih hramova raširen je potpuno novi stil - moskovski barok, koji ima i drugo ime - "nariškinski" barok (po imenu glavnog naručitelja zgrada u ovom stilu). Karakteriziraju ga redoslijed detalja, uporaba crvene i bijele boje u oslikavanju zgrada, kao i katnost zgrada. Primjeri su ulazne crkve, blagovaonica i zvonici samostana Novodevichy, crkva Pokrova u Filima (karakterizirana elegancijom, besprijekornim proporcijama, upotrebom takvih ukrasnih ukrasa kao što su stupovi, kapiteli, školjke u vanjštini, kao i “dvobojno”, korištenje samo crvene i bijelo cvijeće), crkve i palače u Sergiev Posadu.

Općenito, tijekom tog razdoblja kamena gradnja postala je dostupna ne samo predstavnicima kraljevske obitelji: "kamene dvorce" sada su mogli priuštiti bogati bojari i trgovci, pa čak i stanovnici gradova i sela. Stoga su u Moskvi i obližnjim regijama u to vrijeme podignute ne samo mnoge kamene zgrade plemenitih i bogatih obitelji, već se može govoriti o urbanom smjeru u arhitekturi. Kao rezultat toga, zgrade od kamena (opeke) postale su gotovo prevladavajući element u arhitekturi 17. stoljeća, iako je drvo ostalo glavni građevinski materijal (čak iu Vladimiru, 17. stoljeće obilježeno je početkom kamene gradnje, iako je na u to vrijeme nije bilo previše zgrada u ovom gradu uopće mnogo - oko 400 kuća, au njima je živjelo manje od tisuću ljudi). karakteristična značajka je vjerska građevina u Jaroslavlju, jedno od glavnih obrtničkih i trgovačkih središta (hramovi Ilije Proroka, Ivana Zlatoustog, Svetog Nikole "Mokrog", crkva Ivana Krstitelja u Tolčkovu). Crkvene građevine tog vremena također su izvanredne u drugim gradovima: Kostroma, Romanov-Borisoglebsk. Mnoge građevine podigli su majstori Reda kamenorezaca (nastao krajem 16. stoljeća).

Među istaknutim djelima drvene arhitekture je palača cara Alekseja Mihajloviča u podmoskovskom selu Kolomenskoye (1667.-1678.), koja je imala 270 soba i oko 3 tisuće prozora. Bio je to cijeli mali grad s tornjevima, ljuskavim krovovima, šetnicama, trijemovima s uvijenim "stupovima". Razne građevine - dvorci, izgrađeni na individualan način, niti jedna zgrada nije bila slična drugoj, međusobno su bili povezani prolazima. Suvremenici su ovu palaču nazivali "osmim svjetskim čudom". Arhitekti koji su je izgradili bili su majstori ruske arhitekture Semjon Petrov i Ivan Mihajlov. Nažalost, palača "nije preživjela" do našeg vremena: još sredinom 18. stoljeća. po nalogu Katarine II., rastavljena je zbog dotrajalosti i više nije podignuta.

Uz crkvu u XVII.st. izgrađeni su značajni građevinski objekti. Moskovski Kremlj doživio je značajnu rekonstrukciju: izgrađeni su tornjevi Kremlja, podignuta je Spaska kula u današnjem obliku i napravljen je glavni ulaz u Kremlj. Na svim tornjevima pojavili su se četverokutni vrhovi umjesto dosadašnjih četverokutnih krovova. Sve je to dalo moskovskom Kremlju nova vrsta: obrambeno-kmetovski izgled ustupio je mjesto svečanoj cjelini.

Unutarnji prostor Kremlja također je doživio promjene. Izvanredna svjetovna građevina tog vremena je palača Terem (1635-1636): trokatna zgrada na visokim podrumima, koja završava visokim "teremkom", bogato ukrašenim zlatnim krovom, dva pojasa popločanih vijenaca i rezbarijama u kamenu. Zlatni trijem odlikuje se dekorativnim ukrasom. Oblici uređenja palače bili su pod izravnim utjecajem drvene arhitekture. Ali Patrijarhove odaje s Križnom dvoranom, zgrada Zemskog prikaza već su podignute u nešto drugačijem stilu. Primjer potrage za novim dizajnom javnih zgrada bio je toranj Sukharev koji je sagradio Mihail Čoglokov, gdje su se iznad masivnog prvog sloja (podruma) nalazila dva sloja podrumske strukture na vrhu s tornjem s državnim grbom na vrhu, a široko prednje stubište vodilo je na drugi kat.

U 17. stoljeću dalje se razvijala gospodarska i industrijska gradnja. Gostinska dvorišta izgrađena su u Kitay-gorodu u Moskvi iu Arkhangelsku. Arkhangelsk Gostiny Dvor, koji se proteže 400 metara duž Sjeverne Dvine, bio je okružen visokim kamenim zidovima s borbenim tornjevima; u njemu se nalazilo više od dvjesto poslovnih prostora.

2. Značajke crkvene arhitekture

Zbog nestabilne političke situacije u zemlji, monumentalna arhitektura 16.st. promijenio u prvoj polovici 17. stoljeća. masovna gradnja malih zgrada, na koje su arhitekti još uvijek nastojali prenijeti bogatstvo oblika i ukrasa tradicionalnih velikih građevina. To je dovelo do profinjenosti arhitektonskih oblika, preopterećenosti zgrada ornamentima od opeke, do šarenila kombinacije bijelih detalja i pozadine od crvene opeke. Kasnije je za takve građevine razvijen poseban sustav ukrasnih detalja i oblika: gluhe kupole i cijelih pet kupola, šatori, trijemovi, zidovi pretrpani ukrasima, pete lukova vise u obliku utega; postojala je složena obrada otvora prozora i vrata sa stupovima, pločama, umjetničkim zabatima od opeke i tako dalje. U to vrijeme nisu nastali novi arhitektonski tipovi, već su se stari koristili i razvijali na svoj način, stvarala se uistinu beskrajna raznolikost kompozicijskih tehnika i slikovitog rasporeda vanjskih masa, te dekorativnog ukrašavanja pročelja.

Monumentalni četverovodni hram iz XVI. stoljeća. postao u 17. stoljeću. ukrasna graciozna i vitka arhitektonska "igračka". Upravo je to crkva Rođenja Bogorodice u Putincima, u Moskvi (1649.-1652.).

Progresivnije se razvijao tip hrama bez stupova, čija je ideja nastala već početkom 16. stoljeća. Ovo je mali hram s jednim unutarnjim prostorom, bez potpornih stupova, prekriven zatvorenim svodom, izvana okrunjen slojevima kokošnika i svjetlosnom kupolom, sa susjednim oltarom u obliku zasebnog volumena. Primjer ranog i istodobno prilično razvijenog tipa crkve bez stupova je crkva Donskog samostana (1593.) - njezine dvije bočne kapele i blagovaonica dodani su krajem 17. stoljeća. Ovaj mali hram jedan je od najboljih sačuvanih spomenika na prijelazu iz 16. u 17. stoljeće. u Moskvi.

Prototip hramova bez stupova 17. stoljeća. je crkva Pokrova u Rubtsovu (1626). Ima sve gore navedene oblike, ali je, osim toga, hram podignut do podruma, ima bočne kapele i sa tri strane je okružen otvorenom galerijom - predvorjem. Svi ti novi elementi kasnije su postali tipični za crkvenu arhitekturu. Nakon zabrane gradnje šatorskih crkava od strane patrijarha Nikona, tip bez stupova postao je raširen u ruskoj arhitekturi - iako su načelu gradnje dodani obvezna struktura s pet kupola, četverovodni zvonik i bogato ukrašeni trijemovi.

Bez sumnje, Crkvu Trojstva u Nikitniki u Moskvi (1653.), ukrašenu freskama iznutra, i još tipičniju Crkvu Trojstva u Ostankinu ​​(Pushkinskoye), 1668., nedvojbeno treba pripisati najboljim djelima arhitekture 17. stoljeća. Ovi spomenici nemaju strogu arhitektonsku logiku svojstvenu velikom stilu 12.-13. i 16. stoljeća, ali se svi odlikuju elegancijom proporcija, sočnom plastičnošću oblika, vitkom siluetom i lijepim grupiranjem vanjskih masa.

Općenito, dekorativni stil sredine XVII. je postao široko rasprostranjen u cijeloj Rusiji. Isprepleten lokalnim obilježjima, ostavio je mjestimice duboko originalna, umjetnički značajna djela i cijele ansamble. Dakle, izvanredan i osebujan arhitektonski spomenici ovog vremena sačuvani su u Jaroslavlju. Od monumentalnih građevina, ovo je tip crkve s pet kupola i četiri stupa iz 15.-16. stoljeća, dopunjen bočnim kapelama i galerijom, kao u Moskvi crkve XVI V. Pet kupola jaroslavske crkve je svjetlo, a ne gluho, a ne ukrasno, poput onih u moskovskim crkvama bez stupova; pokrivač je bez kokošnika, unutarnji prostor je opsežniji, a dimenzije ovih hramova su mnogo veće, a arhitektura je stroža i logičnija. Dekoracija pročelja ističe se bogatstvom kombinacija boja dekorativnih oslikanih pločica i ukrasa od opeke koji ukrašavaju zidove.

Monumentalni primjer jaroslavskih spomenika je Crkva Ivana Krstitelja u Tolčkovu (1671.-1687.) s velikim galerijama i širokim trijemovima, kao i s tri zgrade s pet kupola - na dva broda i u središtu. Cjelina masivnog hrama i vitkog višeslojnog zvonika (kasnije sagrađenog u moskovskom baroknom stilu) lijepo je uređena, a efekt boje proizveden kombinacijom uzoraka plavih pločica na grimiznoj pozadini zidova s ​​petnaest zlatnih kupola je doista nevjerojatno. Originalna je slika ispod kvadrata zidova oltarnih polukruga. Iznutra su zidovi i svodovi hrama prekriveni svijetlim freskama, učinkovito kombiniranim s blijedo ružičastom bojom podova od opeke. Istodobno, svaki detalj dekoracije pažljivo je izrađen.

Ništa manje izvanredna je druga jaroslavska crkva sv. Ivana Zlatoustog u Korovnicima (1654.) s pet kupola, četverovodnim brodovima i kombinacijom zidova od opeke sa svijetlim točkama popločanih detalja. Poseban je šarm samostojećeg zvonika ovog hrama: njegov strogi i vitki osmerokutni stup prelazi u bogato ukrašen vrh s arkadom zvona i šatorom.

Vrijedne su spomena jaroslavske crkve Ilije Proroka (1647.-1650.) i Nikole Mokrinskog, poznate po svojim freskama, a potonja, osim toga, po keramičkim detaljima.

Izvanredni i originalni spomenici ranog 17. stoljeća. sačuvan u Rostovu. Rostov Kremlj (1660-1683) i samostan Rostov-Borisoglebsky, koji se nalazi 15 km od njega, srodni su po stilu, oni su cijeli muzeji arhitektonskih spomenika ovog doba. Posebno snažan dojam ostavlja kontrastni spoj stroge tvrđavske cjeline zidina i kula te dekorativnog bogatstva portnih crkava s arkadama ulaza ispod njih. Izvrstan primjer je ulazna crkva sv. Ivana Evanđelista u Rostovskom Kremlju (1683.). Hramovi nemaju stupove iznutra; zidovi su prekriveni neprekinutim tepihom izvrsnih fresaka. Kompozicija portnih crkava, posebno Borisoglebskog samostana, elegancija ukrasnih oblika i kombinacija boja crvene pozadine s bijelim detaljima anticipiraju moskovski barokni stil 17. stoljeća.

U Suzdalju, nedaleko od Suzdaljskog kremlja, nalazi se ženski Rizopoloženski samostan. Poznato je po Svetim vratima, arhitektonskom remek-djelu s popločanim ukrasima posvuda. Gornji dio vrata okrunjen je s dva osmerokutna šatora s najfinijim rezbarijama. Središnja zgrada samostana - katedrala Rizopolozhensky - "upila" je svu jednostavnost i strogost arhitektonskog stila 16. stoljeća. Sam Suzdalski Kremlj privlači veliku pozornost - središte razvoja drevnog grada, koji uključuje najstariju zgradu u Suzdalu - Katedralu Rođenja Djevice, Posebnost a to je da nije od glatkog bijelog kamena, nego od grube sedre. Još u XII stoljeću. Vladimir Monomakh je na ovom mjestu podigao crkvu, posvetivši je u čast blagdana Uznesenja Djevice, ali mjesto za izgradnju hrama odabrano je krajnje neuspješno: podignuto je na mjestu nekadašnjeg klanca, koji je bio zašto je brzo propala, pa ju je kasnije obnovio suzdalski princ Jurij Dolgoruki i preimenovao je iz Uznesenja u Katedralu rođenja. U blizini je u XV.st. pojavile su se prve zidane odaje suzdalskog duhovnog gospodara - Biskupske odaje, koje sada predstavljaju složen kompleks zgrada nastalih tijekom 15.-18. stoljeća. U XVI. stoljeću. uz njih je sagrađena blagovaonica Navještenja. A 1635. godine, nasuprot Katedrale rođenja, izrastao je monumentalni oktaedarski stup zvonika s visokim moćnim šatorom, na kojem je krajem 17. stoljeća. postavljen je udarni sat koji je otkucavao svaki sat i četvrt sata. Za komunikaciju susjednih metropolitanskih odaja s crkvom od odaja do zapadno pročelje zvonici su napravljeni veličanstveni prijelazi.

Na središnjem trgovačkom trgu Suzdala uzdiže se Crkva Uskrsnuća, koja ima zanimljivu arhitekturu u obliku oktaedra sa sfernim krovom. A nedaleko od Muzeja drvene arhitekture nalazi se Crkva svetog Borisa i Gleba - jedinstveni stil građevine od crvenog kamena upućuje na vrijeme njezine izgradnje do kraja 17. stoljeća. Crkva Bogojavljenja može poslužiti kao primjer mješavine stilova na rubu 17. i 18. stoljeća.

U starom dijelu Muroma, na obalama Oke, nalaze se dnevni redovi, odakle se otvara prekrasan pogled na glavne znamenitosti grada - samostane Trojice i Blagoveshchensky. Godine 1642-1643. Katedrala Presvetog Trojstva izgrađena je na trošak lokalnog muromskog trgovca T. Borisova, nakon čega je trgovac dobio dozvolu od patrijarha za izgradnju samostan- i izgrađena je Kazanska crkva Majka Božja i visoki zvonik, koji su danas ukrašeni brojnim lukovima, stupovima, neobično oblikovanim prozorima i obojenim pločicama. Ovdje se nalazi i crkva Sergija Radonješkog, donesena iz jednog lokalnog sela; mnogi vjernici dolaze ovamo kako bi štovali relikvije svetih čudotvoraca Petra i Fevronije - zaštitnika ljubavi i braka. Nasuprot manastira Trojice nalazi se muški manastir Blagovijesti. Njegova povijest započela je ovako: nakon zauzimanja Kazana 1552. godine, Ivan Grozni je osnovao samostan na svetom mjestu, gdje su pokopani knez Konstantin, koji je širio kršćanstvo u Muromskoj zemlji, njegova žena Irina i dvoje djece, kanonizirani kao sveci. (njihove su relikvije danas pokopane u samostanu).

3. "Moskovski barok"

Krajem XVII stoljeća. do uspona ruske arhitekture dolazi, zbog političke i gospodarske obnove zemlje, jačanja moći ruske države i oživljavanja političkih i kulturnih veza sa zemljama Europe, Kavkaza i Kine.

Kulturne veze s Europom, gdje je u arhitekturi dominirao barokni stil, i aneksija Ukrajine 1654., gdje je utjecaj baroka već bio prisutan, pridonijeli su posebnom putu razvoja ruske arhitekture. Konkretno, barokni oblici hramova posuđeni su iz Ukrajine, što je izazvalo zanimanje za šator poput stupova i višeslojne kompozicije vrhunca ruske arhitekture 16. stoljeća. (Kolomenski hram, stup "Ivan Veliki" i drugi). Ove arhitektonske oblike eliminirao je patrijarh Nikon za vrijeme vladavine Alekseja Mihajloviča (1645.-1676.). Tek krajem 17. stoljeća, u predpetrovsko doba, ponovno su oživjeli.

U ranim djelima moskovskog baroka još uvijek je bila primjetna mješavina tradicionalnih ruskih oblika s oblicima ukrajinskog baroka (jednoredna trokupolna, višeslojna itd.). Ove značajke svojstvene su ulaznoj crkvi Pokrova Djevice u samostanu Novodevichy (1688.). Ali već druga vratna crkva Preobraženja u istom samostanu (1688.) umjesto trokupolne nosi strukturu s pet kupola s baroknim kupolama - prema novom moskovskom stilu.

Posebno treba istaknuti neobičan spomenik za Rusiju tog vremena koji nema bliske analogije u svjetskoj arhitekturi - hram Znaka u Dubrovitsy (1690-1704), koji je sagradio ujak Petra I - B.A. Golicin. Izvana izgleda kao vitki osmerokutni stup nalik na kulu na postolju koje je u tlocrtu zakrivljeno. Ova kompozicija sama po sebi nije nova: nalazi se u crkvi u Kolomni, gdje je osmerokutni stup sa šatorom na vrhu bio podignut na sličnom preponskom temelju. Ali u hramu Znamenja svi su oblici interpretirani u baroknom stilu. Postolje, tlocrtno križnog oblika, sastoji se od kvadrata koji je s četiri strane okružen trokrakim zakrivljenim ispupčenjima. Cijela je zgrada obložena kamenom, prekrivena najfinijim rezbarijama i ukrašena europskom baroknom figurativnom plastikom, koja nije karakteristična za ruske crkve. Središnji stup okrunjen je iznad kupole ažurnom pozlaćenom krunom. Zahvaljujući raskoši i eleganciji ukrasa i skulptura, vanjskih i posebno unutarnjih reljefa, hram izgleda kao solidan komad nakita.

Posuđivanje oblika plana i prirode ukrasa iz dubrovitske crkve primjetno je u crkvi sela Ubory, Zvenigorodska oblast (1693.). A u svojoj višeslojnoj kompoziciji, upotpunjenoj zvonjavom, položen je prototip crkve Pokrova u Filima, u blizini Moskve. Crkva u Filima (1693.) spomenik je ruskog baroka 17. stoljeća. - u novim elegantnim oblicima, takoreći, ponavlja dinamičnu sliku tornjastih višeslojnih kompozicija iz 16. stoljeća. Poput Kolomnske crkve, crkva u Filima ima široku terasu na arkadi (podrumu). S terase se brzo uzdiže u nizove četverokuta i osmerokuta, ukrašene bijelim kamenim "čipkastim" ukrasom, a završava kupolama. Grupacija masa hrama, njegova vitka i lagana silueta, delikatni detalji i rezbareni ukrasi, istaknuti bijelom bojom na crvenoj pozadini zidova, prekrasan spoj s okolišem, čine ovaj spomenik jednim od najvećih arhitektonskih djela toga doba. razdoblje.

Osim tipa krštenice u smislu višeslojne crkve, tada se razvio i ukrajinski tip - trodijelna i, prema tome, trokupolna crkva. Tako je vitka i graciozna crkva Trojstva u podmoskovskom selu Troitskoye-Lykovo sa zvonikom na vrhu i kružnom terasom (1708.) jedan od najrazvijenijih i najsavršenijih primjera arhitekture ovog tipa. Hram impresionira bogatstvom i suptilnošću rezbarenih ukrasa izvana i iznutra (osobito se to odnosi na ikonostas); Crkva Uskrsnuća u Kadašima u Moskvi (1687.-1713.) također se ističe skladom proporcija i općim grupiranjem masa. Četverokutni zvonik ovog hrama ističe se svojom lakoćom i novošću oblika: višeslojni vrh zvonika upisan je u obliku šatora.

Najbolje djelo stupnih višeslojnih građevina moskovskog baroka 17. stoljeća nesumnjivo je zvonik Novodjevičkog samostana. Ideja dinamičnog uzleta utjelovljena je u njemu u izuzetno vitkim arhitektonskim oblicima, elegantnim detaljima i ukrasima. Izvanredno djelo ovog stila bio je takozvani Sukharev toranj (1692-1701), koji više ne postoji. Ostali zanimljivi primjeri uključuju tornjeve i ulaznu crkvu Donskog samostana izgrađene nešto kasnije.

U tom se razdoblju razvija i poseban tip građevina - samostanski refektoriji s prostranim, svijetlim visokim dvoranama, hrabro prekrivenim svodovima. Jedan od najmonumentalnijih primjera takvih građevina je refektorij moskovskog Simonovskog samostana (1680.). Najbolje djelo ove vrste u rješenju unutrašnjeg prostora i vanjske arhitekture je trpezarija Trojice-Sergijeve lavre (1686-1692). Tip dvorane za blagovaonicu XVII stoljeća. zamijenjene su jednostupnim blagovaonicama, što predstavlja izvorni, čisto ruski fenomen u arhitekturi 16. stoljeća.

Među ranim spomenicima moskovskog baroka je kapija "teremok" kompleksa Krutitsy u Moskvi - veličanstveni primjer cvjetnog popločanog ukrasa pročelja i najfinijih rezbarenih ukrasa koji uokviruju prozore stupova. Teremok s ostacima galerije, zvonika, crkve i preuređenih zgrada palače dio je cjeline rezidencije nadbiskupa na "krutitsy", to jest na brežuljku, odakle mu i naziv "Krutitsy Compound" dolazi od.

Arhitektura moskovskog ili nariškinskog baroka kasnog 17. stoljeća. bio je raširen i imao je velik utjecaj na kasniju rusku, postpetrovsku arhitekturu. Izuzetni spomenici ovog razdoblja su katedrala u Rjazanu (kraj 17. st.) i crkva u Nižnjem Novgorodu.

Još uvijek postoje sporovi među znanstvenicima je li moguće primijeniti termin "barok" na ovaj stil, "nariškinski stil". S jedne strane, u djelima ruske srednjovjekovne arhitekture oblik bilo kojeg elementa ovisio je o njegovom mjestu u strukturi cjeline, uvijek pojedinačno. Zapadni barok temeljio se na pravilima arhitektonskih redova, koji su bili od univerzalne važnosti, ne samo elementi zgrade, već i njezina kompozicija u cjelini, ritam, proporcije podliježu univerzalnim pravilima. Ova uporaba uzoraka korištena je iu moskovskom baroku: planovi zgrada počeli su se pokoravati apstraktnim geometrijskim uzorcima, pojavila se "ispravnost" ritma u postavljanju otvora i dekora, odbačen je karakter tepiha uzorka iz sredine stoljeća, a elementi ukrasa nalazili su se na pozadini zidova, što je naglašavalo ne samo njihov ritam, već i slikovitost. Bilo je i novih obilježja bliskih baroku, poput prostorne povezanosti glavnih prostorija zgrade, složenosti planova, naglašene pozornosti središtu kompozicije, želje za kontrastima, uključujući sukob meko zakrivljenih i krutih pravocrtnih obrisa. U arhitektonsku dekoraciju počeli su se uvoditi figurativni motivi. Ali u isto vrijeme, moskovski barok, kao i srednjovjekovna ruska arhitektura, ostao je pretežno "vanjski", unutarnji prostor zgrada nije bio podvrgnut promjenama. Stoga su djela ovog stila bila prilično kontradiktorna, heterogena u strukturi i dekorativnoj "školjci", karakterizirala su ih različita stilska obilježja vanjskih oblika, gravitirajući prema stara tradicija, te unutarnjih oblika, gdje se stil dinamičnije razvijao.

Općenito, u Europi je barok zamijenio renesansu (kroz prijelazno razdoblje, manirizam). U baroknoj kulturi mjesto renesansnog čovjeka zauzima Bog - prauzrok i svrha ovozemaljskog postojanja, a barok je u određenom smislu sinteza renesanse i srednjeg vijeka. Upravo su srednjovjekovni elementi u baroknoj estetici pridonijeli asimilaciji ovog stila među istočnim Slavenima, za koje srednjovjekovna kultura nipošto nije bila daleka prošlost. Pritom barok nikada (barem teoretski) nije raskinuo s nasljeđem renesanse i nije odustao od njezinih postignuća. stari bogovi a junaci su ostali likovi baroknih pisaca, antička je poezija za njih zadržala vrijednost visokog i nedostupnog uzora, ali renesansni elementi odredili su posebnu ulogu baroknog stila u razvoju ruske kulture: barok je u Rusiji obavljao funkcije renesanse.

Usput, Bjelorus Samuil Emelyanovich Sitnianovich-Petrovsky (1629-1680) postao je rodonačelnik moskovskog baroka.Pravoslavno bratstvo. Godine 1664. stigao je u Moskvu u isto vrijeme kad i protojerej Avvakum, koji se vratio iz sibirskog progonstva, i tu ostao zauvijek.

Cjelokupni svjetonazor renesanse izgrađen je na bezgraničnoj vjeri u sklad svijeta, u snagu i volju ljudskog heroja, u činjenicu da je čovjek mjera svih stvari. Do 17. stoljeća, unatoč sukobima, ratovima i preokretima, doba neizvjesnih nada u Europi počelo je završavati, humanistički mit o jedinstvenoj, cjelovitoj i dobroj ljudskoj prirodi je raspršen - sada se počinje doživljavati kao sustav proturječja ( ovo je bio odraz društvenih procesa). Postojao je takozvani dvojni svijet. Ako je u srednjem vijeku osobni život čovjeka bio usko povezan s javnim, sada je javni postao važniji od osobnog, što je snažno utjecalo na kulturu, svjetonazor i umjetnost toga vremena. Svjetonazor osobe 17. stoljeća. bio je prožet osjećajem tragične proturječnosti između čovjeka i svijeta, u kojem on uopće ne zauzima glavno mjesto, nego je rastopljen u svojoj različitosti, podređen okolini, društvu i državi. Stoga su se u umjetnosti ovoga vremena istaknule tri crte: klasicizam, koji je rezultat teokratskog smjera; pojave koje se ne uklapaju u okvir određenog stila (tzv. linija renesansnog realizma, na primjer, djelo Rembrandta); i baroka, koji neki istraživači smatraju rezultatom sloma renesansne umjetnosti.

Barok u Europi spajao je značajke misticizma, fantazije, iracionalnosti, povećane ekspresije s trezvenošću, prizemljenošću i djelotvornošću. Veličanstvenost, suzdržanost i statičnost renesanse zamijenila je dinamika, osjećaj za mjeru i jasnoću zamijenila je ljubav prema kontrastima i asimetriji, umjetnost koja gravitira grandioznosti, zagušenost ukrasnim motivima. Klasični arhitektonski barok, čija je bitna značajka bila aktivna interakcija volumena i okolnog prostora, unutarnjeg i vanjskog prostora u arhitekturi, vizualna apsorpcija oblika kretanjem boje i svjetla, nije mogao stvarno utjecati na umjetnost zemalja u kojima pravog klasicizma nije bilo, jer je barok izrastao iz arhitekture klasičnih oblika. Ako je u arhitekturi renesanse krug bio omiljena figura, onda su u baroku postojale različite figure, lišene cjelovitosti i stabilnosti. Barok karakteriziraju zakrivljeni zidovi, "lebljiva" pročelja, snažno raspleteni vijenci, snažno izbočeni rizaliti i snopovi stupova koji se protežu iz zidova. Barokna filozofija polazila je od činjenice da je svijet proturječan i složen, ali se nije doživljavao kao kaos, već kao obrazac, sustav: sve u svijetu sastoji se od povezanih i sistematiziranih suprotnosti: život - smrt, starost - mladost, stvarnost – fantazija.

Svi dotadašnji barokni arhitektonski stilovi bili su pasivni prema prostoru. Barok je, pak, aktivno istraživao prostor: nije dio prirodnog prostora ograničio na izgradnju, već je stvorio novi. Istodobno, prostor je težio beskonačnom širenju, a zidovi i svodovi nisu bili samo ljuska prostora, nego su mu se suprotstavljali, svi su arhitektonski oblici dobivali intenzivnu dinamiku. Prostor je prisiljavao pročelja da se savijaju, kidao je zabate i vijence i uzdizao se do svodova stvarajući posve neočekivane kutove. Pritom je arhitektonska masa postala vrlo plastična. Posebnu ulogu imale su narudžbenice koje nisu stajale zasebno, noseći strop, već su se približavale zidu, kao da suzbijaju pritisak prostora. Dekor nije bio vrijedan sam po sebi, on je povećavao napetost arhitektonske mase. Tako je došlo do sukoba između prostora i mase arhitektonske građevine.

U Nariškinovim arhitektonskim spomenicima, upotreba elemenata reda i dvobojne tipične arhitekture tog vremena, te upotreba višebojnih pločica i pozlaćenih rezbarija u interijerima slijedili su tradiciju ruskog uzorka i biljnih ukrasa, a ne barok. .

I iako je Naryshkin barok samostalan stil u umjetnosti, ipak nije sasvim barok (osim toga, nije baš Naryshkin). Upotreba izraza "barok" ovdje je dopuštena samo u metaforičkom smislu. Premda je i rusko XVII. stoljeće osebujna pojava dualnoga svijeta, samo što u njemu osobno nije odvojeno od javnoga, nego vjersko od svjetovnoga; i proturječnosti su se pojavile između stoljetne kulture predaka i novih trendova, a tradicionalni oblici drevne ruske umjetnosti raspali su se.

ZAKLJUČAK

U 17. stoljeću u Rusiji je uvelike razvijena kamena gradnja. Kamene crkve pojavile su se ne samo u gradovima, već su postale uobičajene iu ruralnim područjima. Izgrađen je znatan broj kamenih građevina civilne namjene. Obično su to bile dvokatnice s prozorima ukrašenim arhitravima i bogato ukrašenim trijemom. Primjeri takvih kuća su "Pogankinove odaje" u Pskovu, Korobovljeva kuća u Kalugi i druge građevine. U arhitekturi kamenih crkava (kamene šatorske crkve građene su već u prvoj polovici 17. stoljeća) dominirale su katedrale s pet kupola i crkvice s jednom ili pet kupola, čiji su vanjski zidovi bili ukrašeni kamenim uzorcima kokošnika. , vijenci, stupovi, prozorski arhitravi, ponekad raznobojne pločice. Glave crkava na visokim vratovima poprimile su izduženi oblik luka. Kasnije su četverokutni hramovi postali vlasništvo ruskog sjevera sa svojom drvenom arhitekturom.

Krajem XVII stoljeća. pojavio se novi stil, koji je ponekad dobio ne sasvim točan naziv "ruski barok". Sljepoočnice su imale križni oblik, a njihove su glave počele biti smještene također u križnom obliku umjesto tradicionalnog rasporeda u uglovima. Stil takvih crkava, neobično učinkovit u svom bogatom vanjskom ukrasu, nazvan je "Naryshkin", jer su najbolje crkve ove arhitekture izgrađene na posjedima Naryshkin bojara. Izvrstan primjer za to je crkva u Filima, u blizini Moskve. Zgrade ove vrste podignute su ne samo u Rusiji, već iu Ukrajini. Neobično vitke, a istovremeno bogato ukrašene stupovima, arhitravima, parapetima, građevine ovog stila oduševljavaju svojom ljepotom. Prema području rasprostranjenosti, ovaj stil bi se mogao nazvati ukrajinsko-ruskim.

POPIS KORIŠTENE LITERATURE

arhitektura crkva moskva barok

1.Arhitektura 17. stoljeća. - Ruska arhitektura. - #"justify">2. Arhitektura kasnog 17. stoljeća (moskovski barok). - Ruska arhitektura. - #"justify">. Grad Vladimir: povijest i znamenitosti. // Internetski časopis InFlora.ru. - #"justify">. Grad Murom na Oki. Pilot putovanje: gradovi Rusije. - #"justify">. Grad Suzdal. Virtualni obilazak. - #"justify">. Moskovski barok. - Informativni portal o dizajnu. - #"justify">. Moskovski barok. - Digitalna knjižnica. - #"justify">. Ruska arhitektura 17. stoljeća. - Web stranica "Fatherland.ru". - #"justify">. Naryshkin barokni stil. - Crkve Rusije. - #"justify">. Graditeljstvo i arhitektura u Rusiji u 17. stoljeću. - Informativni portal o povijesti. - http://bril2002.narod.ru/h45.html

Podučavanje

Trebate li pomoć u učenju teme?

Naši stručnjaci će vam savjetovati ili pružiti usluge podučavanja o temama koje vas zanimaju.
Pošaljite prijavu naznačite temu upravo sada kako biste saznali o mogućnosti dobivanja konzultacija.

Arhitektura U ruskoj arhitekturi 17. stoljeća, kao iu drugim područjima kulturnog života Rusije toga doba, počinju dominirati svjetovni motivi. Ruska arhitektura 17. stoljeća zanimljiva je po svojoj dekorativnosti. Prekrasni reljefni arhitravi ukrašavaju prozore zgrada, rezanje kamena čini zgrade neobično bizarnim i slikovitim. Multicolor, zgrade ruske arhitekture 17. stoljeća, daju pločice.

Hip stropovi Jedan od najpopularnijih arhitektonskih oblika 17. stoljeća je šator. Trpezna crkva Aleksejevskog samostana u Uglichu živopisan je primjer ove arhitektonske forme. Tri vitka šatora uzdižu se iznad teškog volumena blagovaonice. Šatori su smješteni na svodovima crkve i nisu povezani s njezinom prostornom strukturom.

U daljnjem razvoju ruske arhitekture 17. stoljeća šator se pretvara iz konstruktivnog elementa u dekorativni. Šator postaje karakterističan arhitektonski element 17. st. za male gradske crkve. Najbolji primjer takve arhitekture 17. stoljeća je moskovska crkva Rođenja Bogorodice u Putincima. Mjesni su župljani započeli gradnju crkve. Župljani su htjeli iznenaditi Moskvu neviđenim bogatstvom i ljepotom. Međutim, nisu proračunali svoju snagu i morali su zatražiti pomoć od kralja. Aleksej Mihajlovič dao je ogroman iznos iz državne riznice za izgradnju hrama. Hram je stvarno dobro ispao. Godine 1652. patrijarh Nikon zabranio je gradnju hramova u stilu šatorske arhitekture. četverovodni stropovi

Moskovski (nariškinski) barok U posljednjoj četvrtini 17. stoljeća u ruskoj arhitekturi raširio se moskovski barokni stil. Ovaj stil u 17. stoljeću karakterizira redoslijed detalja, upotreba crvene i bijele boje u oslikavanju zgrada, te katnost zgrada. Samostan Novodevichy: crkva na vratima, zvonik. moskovski (nariškinski) barok

Građanska arhitektura U ruskoj arhitekturi 17. stoljeća kamena gradnja postala je dostupna ne samo kraljevskoj obitelji. Bogati bojari i trgovci sada su u poziciji da sebi grade "kamene dvorce". Moskva i pokrajine poznaju mnoge kamene zgrade plemenitih i bogatih obitelji.

Slikarstvo U ruskoj kulturi 17. stoljeća sudaraju se dvije međusobno isključive tendencije. S jedne strane, u ovo doba, želja za bijegom od jarma zastarjelih tradicija, koja se očituje u realističnim traganjima, u strastvenoj žeđi za znanjem, u potrazi za novim moralni standardi, novi svjetovni žanrovi u književnosti i umjetnosti. S druge strane, tvrdoglavo se nastojalo tradiciju pretvoriti u obveznu dogmu, sačuvati staro, tradicijom posvećeno, u svoj njegovoj nepovredivosti.

Zaoštravanje društvenih proturječja uvjetovalo je sve uočljiviju klasnu diferencijaciju umjetnosti, a posebice slikarstva. Dvorska umjetnost počinje igrati odlučujuću ulogu: murali u odajama palače, portreti, slike genealoškog stabla ruskih careva itd. Njegova glavna ideja bila je glorifikacija kraljevske moći.

Ništa manje značajna nije bila ni umjetnost Crkve, propovijedajući veličinu crkvena hijerarhija. Uspon kulture i umjetnosti počinje tek sredinom 17. st. Tijekom tih godina Oružarna komora postaje glavno umjetničko središte ne samo Moskve, već i cijele ruske države, na čelu s jednim od najvećih obrazovani ljudi XVII st. bojar B. M. Khitrovo. Ovdje su bile koncentrirane najbolje umjetničke snage. Majstori oružarnice dobili su upute da obnove i preboje dvorske odaje i crkve, ovdje su slikane ikone i minijature. U Oružarnici je postojala cijela radionica “signera”, odnosno crtača koji su izrađivali crteže za ikone, crkvene barjake, pukovnijske barjake, šivanje, nakit (o Oružarnici kao središtu umjetnosti i obrta). Osim toga, Armory je služio kao nešto više umjetničke škole. Umjetnici su dolazili ovdje kako bi poboljšali svoje vještine. Sve slikarske radove vodio je "plaćeni" carski slikar Simon Ušakov. Pored Ušakova, najznačajniji ikonopisci Oružarnice bili su Kondratjev, Bezmin, Josip Vladimirov, Zinovjev, Nikita Pavlovec, Filatov, Fjodor Zubov, Ulanov.

Simon Ushakov Jedna od središnjih figura ruske umjetnosti 17. stoljeća nedvojbeno je bio umjetnik Simon Ushakov (). Značaj ovog majstora nije ograničen samo na brojna djela koja je stvorio, u kojima je nastojao prevladati umjetničke dogme i postići istinitu sliku "kako to u životu biva". Dokaz o Ušakovljevim naprednim pogledima je i on sam, očito 60-ih godina, napisao "Riječ ljubitelju ikonopisa". U ovoj raspravi Ushakov visoko cijeni imenovanje umjetnika koji je u stanju stvoriti slike "svih stvorenja", "stvarati te slike s različitim savršenstvom i kroz razne umjetnosti učiniti mentalno lako vidljivim." Iznad svih "umjetnosti koje postoje na zemlji", Ušakov smatra slikarstvo, koje "jer nadilazi sve druge vrste, jer ... živopisnije prikazuje predstavljeni predmet, jasnije prenoseći sva njegova svojstva". Ušakov uspoređuje slikarstvo sa zrcalom u kojem se odražavaju život i svi predmeti.

Freskopis crkve proroka Ilije Oslikavanje crkve proroka Ilije, najznačajnije od svih jaroslavskih slika, izvela je 1681. grupa majstora pod vodstvom moskovskih umjetnika Gurija Nikitina i Sile Savina. Najzanimljivije u njemu su freske koje se nalaze na zidovima i posvećene su povijesti Ilije i njegovog učenika Elizeja. U ovim freskama tema sveto pismočesto pretočen u fascinantnu priču u kojoj svjetovni momenti prevladavaju nad religioznim sadržajem.

Parsuna U drugoj polovici stoljeća portret počinje dobivati ​​sve snažnije mjesto u ruskoj umjetnosti. Još sredinom prošlog stoljeća () crkvena katedrala raspravljali o mogućnosti prikazivanja na ikonama ljudi "koji su živi na zemlji".

17. stoljeće postalo je stoljeće ozbiljnih preokreta i velikih promjena za Rusiju. Sve to nije moglo ne utjecati na razvoj kulture. Mijenjao se odnos prema vjeri, jačale su veze s Europom, rađali su se novi stilovi u arhitekturi. U tom se razdoblju uočava prijelaz arhitekture od strogih srednjovjekovnih oblika prema dekorativnosti, od crkvene prema svjetovnoj. Na pročeljima zgrada pojavljuju se rezbareni arhitravi i rezbare u kamenu, raznobojne pločice.

Početkom 17. stoljeća nastavlja se gradnja četverovodnih kompozicija započeta u 16. stoljeću. Jedan od najsvjetlijih primjera tog doba je Crkva Uspenja Božanskog na području Aleksejevskog samostana u Uglichu.

Arhitektura Rusije 17. stoljeća.

Crkva pod šatorom Uglich

Božanska crkva Uspenja na području Aleksejevskog samostana u Uglichu

U kasnijoj gradnji šator prestaje biti konstruktivni element i počinje obavljati više dekorativnu funkciju. Može se vidjeti na malim crkvama i na svjetovnim zgradama tog doba. Posljednji hram tipa šatora je moskovska crkva Rođenja Bogorodice u Putinkiju, koja datira iz sredine 17. stoljeća. Činjenica je da je upravo u tom razdoblju crkva, na čelu s patrijarhom Nikonom, mnoge stare crkvene dogme prepoznala kao pogrešne, te je nametnuta zabrana gradnje šatorskih katedrala i crkava. Od sada su morale biti bez greške petoglave i s kupolama.
Osim šatorskih, u 17. stoljeću grade se kubične katedrale i crkve bez stupova, zvane i brodovi, kao i okrugli hramovi.
Nastavlja se popularizacija kamenih građevina započeta u 16. stoljeću. U 17. stoljeću takva gradnja nije postala samo privilegija kraljeva. Sada su bojari i trgovci mogli graditi kamene dvorce. Mnoge stambene kamene kuće izgrađene su u 17. stoljeću kako u glavnom gradu tako iu provinciji. Ali kraljevi su, kako se pokazalo, naprotiv, preferirali drvenu arhitekturu. Unatoč širokoj upotrebi kamena kao glavnog građevinskog materijala, 17. stoljeće s pravom se može smatrati procvatom ruske drvene arhitekture. Kraljevska palača u Kolomenskom smatrala se remek-djelom drvene arhitekture i arhitekture 17. stoljeća. U to vrijeme rezidencija se sastojala od 270 soba i oko 3000 prozora. Nažalost, sredinom 18. stoljeća rastavljena je zbog dotrajalosti po nalogu carice Katarine II. U naše je vrijeme rekreiran iz bilježaka i crteža, po čemu se može prosuditi ljepota i veličina tadašnje arhitekture, ali u ovom obliku više ne predstavlja arhitektonsku vrijednost kao da je izvornik.
Do kraja 17. stoljeća pojavio se novi stil u arhitekturi ruskih katedrala, nazvan nariškinski ili moskovski barok. Stil je dobio ime po imenu glavnog kupca. Ovaj stil odgovara kombinaciji bijele i crvene boje u slikanju pročelja zgrada, broju katova zgrada. Primjeri građevina u ovom stilu su crkve i palače u Sergiev Posadu, crkva Pokrova u Filima, zvonici, blagovaonica i crkve na vratima u samostanu Novodevichy.

pokrov v filiah
Crkva Pokrova u Filima

Promjene u životu zemlje, razvoj trgovinskih odnosa sa susjedima i neki drugi čimbenici dali su preduvjete za činjenicu da su se ruski gradovi počeli širiti. Na jugu i istoku zemlje pojavili su se novi gradovi. Pojavljuju se prvi pokušaji izrade urbanističkih planova i racionalizacije urbanizma.