Incluso cuando era niño, Surikov escuchó de su tía una historia sobre el boyardo Morozova, que recordaba profundamente. Profundidad concepto compositivo requirió que el artista trabajara durante cinco años. Después de la paleta oscura de "", el cuadro "Boyaryna Morozova" sorprende por su tono claro y muy complejo.

La trama de la imagen es simple: sucedió bajo el reinado del zar Alexei Mikhailovich. reforma de la iglesia El patriarca Nikon dividió a la Iglesia rusa en dos, lo que provocó resistencia. El enemigo de Nikon era el arcipreste Avvakum. Morozova fue su seguidora más cercana. A pesar de su proximidad a la corte del zar, fue capturada, sometida a brutales interrogatorios y torturas, y murió en una prisión de tierra en el monasterio de Borovsky. El cuadro de Surikov toma el momento en que Morozova, encadenada, es llevada por las calles de Moscú. Se despide de la gente levantando la mano cruzada con una cruz de dos dedos, en señal de los Viejos Creyentes.

En la imagen gran importancia Se le da color y movimientos pronunciados. Surikov necesitaba transmitir el entusiasmo de la gente. También se nota la estructura diagonal de la composición del cuadro; el centro del cuadro es Morozov. Encarna el terrible poder de la resistencia espiritual, la fe que llega al frenesí. Esta fuerza electriza a la multitud, no todos la sienten; en la masa diversa de personas se refracta en un arco iris multicolor de diversas experiencias.

No es de extrañar, por tanto, que Surikov trabajara sobre todo en la imagen de la propia Morozova. Como siempre, partió de una imagen interna, a la que buscaba la mayor correspondencia en la naturaleza. “En tiempos de la noble Morozova”, dijo Surikov, “había una tía mía, Avdotya Vasilievna, que estaba detrás del tío Stepan Fedorovich, un arquero con barba negra. Ella comenzó a inclinarse hacia la antigua fe... Ella. Me recordó al tipo de Nastasya Filippovna de Dostoievski. Sólo que pinté la multitud en el cuadro, y luego fue muy difícil encontrar su rostro. Después de todo, durante cuánto tiempo estuve buscándolo, todo el rostro se perdió entre la multitud. ...”

En "Morozova", la pintura de Surikov alcanza su apogeo. Todo se expresa a través de sus medios: espacio, forma plástica, contraste de luces y sombras, colores variados. Pero esta bella y rica forma artística, este color vivo, a veces parpadeante, a veces abierto, no existe por sí solo: es precisamente en ellos donde está contenida la esencia interior de la imagen.

La figura de Morozova es central no sólo porque es más fuerte que todo lo que la rodea en su color negro azulado, enriquecido con reflejos, y no sólo porque ocupa una posición central en la composición. Su imagen es central en significado, en el papel que desempeña en la imagen. Su significado es que expresa gran poder convicciones, una fuerza que imparte poderosa eficacia a una idea. Por eso la imagen de Morozova está dotada de rasgos tan extraordinarios, por eso parece ardiente, encendiendo corazones, ahí es donde está la fuente de su especial y penetrante belleza. La encarnación artística del enorme poder del espíritu humano contiene todo el patetismo de la imagen y el significado de la imagen de Morozova.

Otra palabra de Surikov sobre la creación de la pintura: “...Una vez vi un cuervo en la nieve. Un cuervo se sienta en la nieve y tiene un ala apartada, posada como una mancha negra en la nieve. No olvidé este lugar durante muchos años. Luego pinté a la noble Morozov. Y "" seguí el mismo camino: una vez se encendió la vela, por la tarde, sobre una camisa blanca, con reflejos".

Estas palabras merecen la mayor atención. Pero a menudo fueron interpretados incorrectamente, ya que daban motivos para suponer no sólo la presencia, sino incluso el predominio de un elemento formal, que supuestamente constituía la base de todo el proceso creativo. De hecho, tanto el cuervo en la nieve como los reflejos de una vela sobre un paño blanco son algo más que el origen formal de la idea de un cuadro, son un principio pictórico que une los colores en un contraste pictórico acentuado, como si fuera un principio pictórico. la clave musical de un futuro cuadro. En el proceso de trabajo interno en la pintura, en el proceso de recolectar material y acostumbrarse al evento representado, llegó un momento decisivo para el artista cuando encontró una imagen pictórica y la vio en la naturaleza como una síntesis pictórica de la pintura futura. , que determinó las relaciones básicas de color. Este momento fue un momento de verdadera inspiración.

Todos los rostros creados por Surikov en Morozova, y especialmente los femeninos, están llenos de una belleza espiritual extraordinaria, viva. Ante sus ojos tiene lugar un acontecimiento como nunca antes habían experimentado en sus vidas. Este acontecimiento no será olvidado mañana; dejará una huella imborrable en las almas. La belleza de la mujer es la belleza de los sentimientos y la conciencia despiertos. Todas las mujeres de la imagen están dirigidas a Morozova, y sus rostros parecen florecer con una belleza sin precedentes, que no se desvanecerá ni desaparecerá incluso cuando el evento termine y comience la vida cotidiana.

Además de los simpatizantes, Surikov mostró entre la multitud a aquellos que se mostraban indiferentes e incluso hostiles hacia la noble. El personaje del sacerdote, un borracho y un cínico, está claramente representado. Su insignificancia resulta especialmente convincente si la comparamos con el resto de personajes. Hay varias otras personas en la película para quienes seguir a Morozova parece un incidente callejero entretenido. Se trata en su mayoría de adolescentes. Algunos corren tras el trineo, otros se levantan y enseñan los dientes. Surikov las escribió con mucho amor, al igual que los seguidores de Morozova. El artista no vio nada malo en su alegre curiosidad e indiferencia. Esta es la vida misma, ella misma. la naturaleza humana, en el que el poder de la vida orgánica suprime hasta el momento de la ansiedad de las experiencias espirituales. En unos años, este tema pasará de Surikov a una imagen independiente "".

La pintura apareció en la inauguración de la Exposición Itinerante el 1 de marzo de 1881, cuando toda la capital estaba entusiasmada con Alejandro II. Cuando apareció "Boyarina Morozova", un crítico del periódico "S.-Peterburgske Vedomosti" escribió que "Morozova" se parece a la impresión que provocan las procesiones de presos.

"Boyaryna Morozova" de Vasily Ivanovich Surikov es una de las pinturas rusas más grandes y serias. Veámoslo detenidamente. Echemos un vistazo más de cerca a los rostros representados en él. Intentemos comprender mejor cómo trabajó el artista en la pintura...

Hace trescientos años, simples camiones de leña circulaban por las calles de Moscú llenas de ventisqueros. En la leña, una mujer yacía sobre la paja, encadenada. Era una noble noble: Feodosya Prokopyevna Morozova. Los residentes de Moscú salieron a la calle para ver a la noble deshonrada. Fue llevada al exilio. La gente decía que Morozova sufrió "por su fe".

En ese momento se produjo un cisma en la Iglesia rusa. El jefe de la iglesia, el patriarca Nikon, por voluntad del zar, ordenó corregir libros litúrgicos, cambiar algunos rituales. Por ejemplo, se ordenó que lo bautizaran no con dos dedos, como antes, sino con tres. Procesión de la Cruz No camines con el sol, sino contra el sol. No escriba "Isus", sino "Jesús", con dos "y".

Entre los creyentes había personas que no querían reconocer los nuevos rituales. Fueron llamados viejos creyentes o cismáticos. Los viejos creyentes se reunieron en secreto y oraron a la antigua usanza. El arcipreste Avvakum se convirtió en el guardián más ardiente de los antiguos rituales. Boyarina Morozova fue su fiel asistente. Los Raskolnikov fueron perseguidos, torturados y ejecutados. El arcipreste Avvakum fue quemado en la hoguera.

Quema del arcipreste Avvakum. Piotr Miasoedov, 1897

Cuando el zar Alexei Mikhailovich decidió casarse, nombró a la noble Morozova para ocupar un puesto honorario en la boda. Pero la noble se negó. Ella no quería cambiar la “vieja fe”. Entonces el rey ordenó que la encarcelaran y la torturaran hasta que se arrepintiera.

Pero Morozova insistió bajo tortura en que estaba contenta de sufrir por verdadera fe. Si la queman en la hoguera, dijo, será “glorioso y maravilloso” para ella. El zar ordenó exiliar a la noble rebelde y, antes de eso, conducirla por Moscú, encadenada como un perro encadenado, para que la gente se riera y otros quedaran en desgracia.

Pero pocos se rieron. La gente miraba con silenciosa simpatía a la mujer demacrada, envuelta en un pañuelo negro, que obstinadamente levantaba la mano con dos dedos cruzados por encima de la cabeza.

El arcipreste Avvakum escribió sobre la noble Morozova: "Los dedos de tus manos son de huesos finos y tus ojos, veloces como un rayo, corres hacia tus enemigos como un león". Dedos finos, ojos brillantes, movimientos apasionados: eso es todo lo que Surikov sabía sobre la apariencia de su heroína. Pero dijo que un pintor histórico debe adivinar el pasado. Surikov pasó mucho tiempo "adivinando" el rostro de la noble Morozova.

V. Surikov. Jefe de la noble Morozova. Estudio para un cuadro, 1886

Pintó a varias mujeres, pero en ninguna de ellas encontró la terrible belleza de la noble, su fe ardiente y extática, que, como un rayo, encendió a todos a su alrededor. Miró de cerca a los Viejos Creyentes; había muchos de ellos en la época de Surikov. Entre ellos se encontraban lectoras ardientemente religiosas que conocían los antiguos libros de la iglesia hasta el más mínimo detalle.

"...Primero pinté a la multitud en el cuadro, y luego“- dijo Surikov.- Y no importa cómo le pinte la cara, la multitud golpea. Fue muy difícil encontrar su rostro. Después de todo, ¿cuánto tiempo llevo buscándolo? Todo el rostro era pequeño. Me perdí entre la multitud. En el pueblo de Preobrazhenskoye, en el cementerio de los Viejos Creyentes, la encontré allí... Allí, en Preobrazhenskoye, todos me conocían. Incluso las ancianas y las niñas narradas me permitieron dibujarlas. Les gustaba que yo fuera cosaco y no fumara. Y luego vino a nosotros una lectora de los Urales: Anastasia Mikhailovna. Escribí un boceto en el jardín de infancia a las dos en punto. Y cuando la inserté en la foto, conquistó a todos”.

Surikov notablemente "adivinó" a Morozova. Nosotros, al igual que la artista, no sabemos cómo era realmente. Pero ahora es imposible imaginar a una mujer noble Morozova que no sea la de Surikov.

Mujeres en el cuadro Boyarynya Morozova

Hilos invisibles conectan a la noble Morozova con todos los que salieron a la estrecha calle de Moscú ese día de invierno. Cada uno en la multitud tiene su propia actitud hacia la noble, sus apasionadas palabras, el movimiento de su mano levantada. Surikov dijo que "quería comprender el significado de cada rostro".

Aquí están las cinco mujeres en el lado derecho de la imagen. Una anciana mendiga está arrodillada delante. Con fe, amor y piedad, cuida de la noble. Sin darse cuenta, extendió la mano, como si intentara frenar el avance del trineo.

Apoyando la mejilla en la mano, pensó la anciana del pañuelo bordado. Hay una profunda tristeza en su rostro. Ella apenas mira a la noble. Debe estar recordando los muchos desastres que tuvo que soportar. La chica del sombrero bordado cruzó los brazos sobre el pecho con desesperación. Sus ojos están llenos de lágrimas. El horror se congeló en el pálido rostro de la monja con un pañuelo negro.

El espino, con un abrigo de piel azul y una bufanda de color amarillo dorado, se inclinó ante el trineo que pasaba. En su reverencia hay compasión silenciosa, fortaleza mental y disposición, si sucede, a sacrificarse de la misma manera.

Las mujeres del cuadro de Surikov son muy hermosas. Recordando su Siberia natal, el artista habló sobre la especial y antigua belleza de las personas entre las que vivió cuando era niño: "El aire mismo parecía antiguo. Y los iconos y trajes antiguos. Y mis primas, las niñas, como en las epopeyas... Las niñas tenían una belleza especial: antiguas, rusas. Ellas mismas son fuertes, fuertes... Todos. respira salud. Cantaron canciones antiguas con voces finas y melodiosas..."

El Santo Loco en el cuadro Boyarynya Morozova

Uno de los personajes principales del cuadro de Surikov "Boyaryna Morozova" es un santo tonto. Este es un loco. Pero los creyentes lo tenían en gran estima. Escucharon sus palabras incoherentes. Pensaron que estaba prediciendo el futuro.

Vestido con harapos y descalzo, el santo tonto se sienta en la nieve. Le frotan el cuello y los hombros hasta hacerlos sangrar con una cadena de hierro de la que cuelga una cruz de libra. El santo tonto, el único entre la multitud, apoya abiertamente a la noble. Él responde a su llamada con dos dedos cruzados.

Al principio, Surikov escribió en la forma de un santo tonto que conocía a un mendigo de un pueblo cerca de Moscú. Más tarde, este mendigo se "convirtió" en otro héroe de la imagen: un tártaro, cuyo rostro oscuro con un casquete se puede ver en la esquina superior derecha, cerca de la lámpara debajo del ícono. Y continuó la búsqueda del santo tonto.

Finalmente, Surikov tuvo suerte. El dijo: “Encontré al santo tonto en un mercadillo. Allí vendía pepinos. Lo vi... dije, vámonos. Apenas lo convencí... Era el comienzo del invierno. Le escribí en la nieve. Le di vodka y vodka, se frotó los pies... Se sentó descalzo en la nieve conmigo, vestido únicamente con una camisa de lona. Incluso sus piernas se pusieron azules... Así le escribí en la nieve. .” "Si escribiera el infierno", solía decir Surikov, "entonces yo mismo me sentaría en el fuego y obligaría a la gente a posar en el fuego".

El trineo aleja a Morozova de su fiel santo tonto hacia la izquierda en la distancia, donde un sacerdote con un rico abrigo de piel negro con un cuello de zorro rojo la saluda con una burla malvada. Surikov pintó varias veces el rostro del sacerdote. Pero la memoria del artista sugirió los rasgos principales de este rostro: “¿Recuerdas al sacerdote que estaba entre mi grupo?... Fue entonces cuando me enviaron a estudiar desde Buzim, ya que viajaba con el sacristán Barsanuphius, yo tenía ocho años. Él tiene coletas atadas aquí...”

Va al lado del trineo hermana nativa Morozova, princesa Avdotya Prokopyevna Urusova. En su rostro, dedos fuertemente entrelazados, andar apresurado: lástima, sufrimiento, angustia. Y tu propio destino. Urusova también fue cismática. Su turno está cerca. Mañana le pondrán cadenas y la despedirán junto con su hermana.

Sagitario en la pintura Boyarynya Morozova

En el cuadro de Surikov “Boyaryna Morozova”, un arquero camina cerca de Urusova, empujando a la multitud con un hacha. Su rostro no es visible. No sabemos si cumple voluntariamente su cruel servicio o simplemente sigue órdenes. En el exilio, muriendo de hambre, Morozova le rogó al arquero guardia que le diera un poco de pan o al menos un pepino. “No me atrevo”, respondió el arquero.

Antes de morir, le pidió que le lavara la camisa. Sagitario lavó su camisa en el río, "lavándose la cara con lágrimas". Y poco más de veinte años después de la muerte de Morozova, cuando el hijo de Alexei Mikhailovich, Pedro el Grande, se convirtió en zar de Rusia, los arqueros no quisieron reconocer el nuevo orden en el país, se levantaron sobre los viejos tiempos y fueron ejecutado sin piedad.

Vasili Surikov. La mañana de la ejecución de Streltsy

Esta fue la historia del primer cuadro histórico de Surikov, "La mañana de la ejecución de Streltsy", pintado varios años antes que "Boyaryna Morozova".

El Errante en el cuadro Boyarina Morozova

Detrás del santo tonto hay un vagabundo con un bastón, una mochila y una cesta de mimbre en el brazo. A primera vista, el vagabundo parece más tranquilo que los demás. ¡Pero cuánta tensión interna hay en su rostro y en su figura! El vagabundo estaba completamente perdido en sus pensamientos. Intenta comprender lo que está pasando. Pero aquí está el detalle: se quitó el sombrero. Y este detalle grita su simpatía por la noble perseguida.

Durante algún tiempo, Surikov vivió en una choza en el camino al monasterio. Escribió con avidez a todos los vagabundos que le parecían interesantes.

Una vez, Surikov pintó su propio retrato de lado, de perfil. Los rasgos de este autorretrato permanecieron en el rostro del vagabundo. El artista puso una parte de sí mismo en la imagen de una persona que quiere comprender los complejos acontecimientos de la vida.

Detalles en la pintura Boyarina Morozova

Todo en la imagen, cada detalle, cada pequeña cosa, está tomado de la vida. Surikov supo ver y sentir con el corazón la belleza de las cosas simples. " Me encantaba la belleza en todas partes, - habló Surikov sobre sí mismo -. Hay tanta belleza en la leña: en los retoños, en los olmos, en los desagües sanitarios. Y en las curvas de los corredores, cómo se balancean y brillan, como los forjados. Cuando era niño, solía darle la vuelta al trineo y observar lo brillantes que eran las patines y qué curvas tenían. ¡Después de todo, los bosques rusos necesitan ser cantados!..."

Y el hermano del artista recordó: “ Cuando llegaba, siempre obligaba a mamá a ponerse un vestido de lona, ​​una bufanda vieja y un pañuelo en la cabeza, y siempre a vestirse como vestían en los viejos tiempos. Ella sacaba todo de su cajón, lo mostraba y lo contaba..."

A Surikov también le sucedieron historias divertidas. “¿Recuerdas el bastón que el vagabundo tiene en sus manos?”, dijo alegremente el artista. “Era una mantis religiosa que pasó con este bastón, agarré la acuarela y ella ya se había alejado. a ella: “¡Abuela! ¡Abuela! ¡Dame el bastón! Ella tiró el bastón, pensé, un ladrón.

Vasili Ivanovich Súrikov. Auto retrato. 1879

Surikov estuvo molesto durante mucho tiempo: " Mi caballo no va bien y eso es todo."Y realmente necesitaba que el caballo se fuera, para que el trineo se fuera. El trineo se iría, y esto uniría inmediatamente a todas las personas en la imagen. El trineo separa a la multitud, Morozova está rodeada de gente, pero no se detiene, grita palabras cariñosas mientras avanza, y la gente, mientras la conducen, cada uno responde a su discurso a su manera.

Surikov empezó a pensar en cómo hacer que el trineo se moviera. Quitó el muro almenado del Kremlin, que en los primeros bocetos era visible al final de la calle. Inmediatamente la distancia se abrió, la calle se volvió interminable. A la izquierda soltó sobre la lona a un niño que corría detrás de un trineo. Su carrera ayudará a que la leña “se vaya”. El paso apresurado de la princesa Urusova, que apenas puede seguir el ritmo del trineo, enfatizará aún más su movimiento. Pero Surikov está atormentado: " Ni esto, ni aquello..."

Tenía el ojo puesto en un callejón cercano para trabajar. " Allí en el callejón siempre había profundos ventisqueros y baches y muchos trineos."- él dijo.- Seguí los trineos, viendo como dejaban huella, sobre todo en los rollos.". Surikov se dio cuenta de que la pista del trineo debía escribirse con mucha precisión.

Lo principal es calcular con precisión la distancia desde el trineo hasta el borde inferior de la imagen. Si agrega o resta una pulgada extra de lienzo, el trineo no se moverá.

Surikov poco a poco añadió una rodera en la parte inferior del lienzo. Todo en la imagen parecía tenso. De repente el caballo dio una sacudida, el trineo se balanceó sobre un bache, se inclinó y... se fueron. Morozova, levantando la mano, gritó algo a la gente mientras caminaban. La gente volvió su mirada hacia ella. La imagen cobró vida...

Niños en el cuadro Boyarynya Morozova

Los niños son los participantes más curiosos y ágiles en todos los eventos callejeros. En el cuadro de Surikov "Boyaryna Morozova" hay muchos de ellos entre la multitud: observan cómo se llevan a la noble.

Bosquejo

A la derecha, dos personas subieron a las escaleras de la iglesia para tener una mejor vista. A la izquierda, a lo lejos, también hay dos personas sentadas en la valla, de las que sólo sobresalen sus cabezas. Del mismo modo, Surikov, cuando era niño en Krasnoyarsk, fue probablemente un testigo indispensable de bodas, celebraciones, peleas a puñetazos y ejecuciones. “Pero la moral era cruel”, recuerda el artista, “las ejecuciones y los castigos corporales se llevaban a cabo en público...”.

Cuando miras por primera vez a "Boyarina Morozova", parece que los chicos entre la multitud son espectadores animados y curiosos. Pero mire más de cerca: todos son diferentes. Y tienen más de una curiosidad en la cara.

El primero que notas de inmediato es el que corre detrás del trineo. Está de espaldas a nosotros, pero está claro por su espalda que está corriendo precipitadamente, sólo para mantener el ritmo y mirar más detenidamente. Pero qué serio es el otro, que está un poco por delante. ¡Qué miedo en sus ojos! ¡Qué tristeza! Nunca olvidará este día.

En el lado derecho del trineo, un hombre rubio y fuerte con una camisa rosa se ríe. Alguien se rió y le pareció gracioso. Llevan a la noble encadenada, ella grita, maldice: ¡qué divertido! Pero qué sorprendido está su camarada: camina delante de la princesa Urusova. Camina junto al trineo y no puede detenerse ni alejarse.

No quita los ojos de Morozova, temeroso de perderse siquiera una de sus palabras. En este momento se produce un punto de inflexión en su alma. Pensó en las preguntas principales de una persona. ¿Dónde está la verdad? ¿Qué creer? ¿Como vivir?

Porudominsky V.

Feodosia Morozova, conocida en el folclore como Boyarina Morozova, es la mártir de Teodora en el monaquismo. Cerca de la familia de los reyes de la familia Romanov, la noble suprema de la corte predicó a los Viejos Creyentes bajo el liderazgo. Fue una de las pocas mujeres que desempeñaron un papel en la historia del Estado ruso. Después de su muerte, los gentiles comenzaron a venerarla como una santa. Al trágico destino de la noble se dedican pinturas de pintores rusos, una ópera, una película para televisión y varios libros.

Infancia y juventud

Feodosia Prokofyevna Morozova nació en Moscú el 21 de mayo de 1632 en la familia de Prokofy Fedorovich Sokovkin. El padre estaba relacionado con Maria Ilyinichna Miloslavskaya, la primera esposa del zar, sirvió como gobernador en el norte durante dos años, luego en 1631 fue nombrado enviado a Crimea, participó en el Zemsky Sobor y encabezó el Prikaz de Piedra (1641- 1646).

En 1650, a Sokovkin se le concedió el rango judicial (segundo después de boyardo) y el puesto de okolnichy. Madre: Anisya Nikitichna Naumova. Teodosia estaba entre los cortesanos que acompañaban a la emperatriz. La hermana de Feodosia, Evdokia Prokofievna, era la esposa del príncipe Pyotr Semenovich Urusov. La familia Sokovkin también tenía dos hijos: Fedor y Alexey.

Su alta posición permitió que una niña de baja cuna se convirtiera en la esposa de Gleb Ivanovich Morozov, de 54 años, a la edad de 17 años. Según algunas fuentes, la tía Matryona, que vivía con los Sokovkin, estaba en contra de la boda de Gleb y Feodosia y predijo la trágica biografía de la futura noble:

“¡Perderás a tu hijo, tu fe será puesta a prueba, te dejarán solo y te enterrarán en tierra helada!”

La boda tuvo lugar en el nombre de Morozov Zyuzino, cerca de Moscú, en 1649, donde al tercer día los recién casados ​​fueron visitados por el zar y la zarina. Feodosia recibió el título de “mujer noble visitante” de la zarina y tenía derecho a visitar a la emperatriz como pariente.

Un año después de la boda, Gleb y Feodosia tuvieron un hijo, Iván. Corrían rumores de que la joven noble había "alimentado" a un niño (posiblemente del zar). Después de todo, antes de esto el hombre no tenía hijos (Sokovkina era la segunda esposa de Morozov). Se rumoreaba que desperdició su fuerza masculina adquiriendo riqueza.

En su juventud, los hermanos Morozov (Boris y Gleb) sirvieron como sacos de dormir bajo el mando del zar Mikhail. Cuando el joven Alexei ascendió al trono, su hermano mayor Boris se convirtió en su consejero más cercano. Con la participación de Morozov, el soberano se casó con María Miloslavskaya y, 10 días después de la boda real, Boris se casó con la hermana de la reina y se convirtió en cuñado real. Morozov padre murió en 1661 y una gran fortuna pasó a manos de la familia de su hermano.

Un año después, en 1662, Gleb Morozov murió, dejando una herencia a su hijo Ivan Glebovich, Feodosia se convirtió en la administradora de la riqueza de su marido. La noble y su descendiente se convirtieron en las personas más ricas del Estado ruso.

Feodosia y su hijo poseían varias propiedades y vivían en la finca Zyuzino, cerca de Moscú. La casa de la noble estaba amueblada al estilo occidental; ella paseaba en un carruaje dorado con mosaicos, tirado por 6 o 12 caballos. Poseía 8.000 siervos y 300 sirvientes. Ella tenía en ese momento poco más de 30 años. También fue significativa la posición en la corte: la mujer noble suprema.

Morozova era inteligente y culta en literatura eclesiástica. Distribuyó generosamente limosnas, visitó casas pobres, asilos, prisiones y ayudó a los necesitados.

Viejos creyentes

Morozova era una persona fanáticamente religiosa. Ella no aceptó la reforma ni los nuevos puntos de vista, aunque asistió a los servicios en la iglesia y fue bautizada con "tres dedos".

En la casa de la Boyarina Suprema, los mendigos y los santos tontos a menudo encontraban refugio y se mantenía la lealtad a los antiguos cánones. Un invitado frecuente era el líder de los viejos creyentes rusos, el arcipreste Avvakum, quien se convirtió en el padre espiritual de Morozova y se instaló en su casa después de su exilio en Siberia. Bajo su influencia, la finca de Feodosia se convirtió en un bastión de los Viejos Creyentes, y pronto se les unió la hermana de la noble, Evdokia Urusova.

La joven viuda permaneció fiel a su marido, se puso un cilicio para apaciguar su carne y se torturó con ayunos y oraciones. Según Avvakum, esto no fue suficiente; una vez aconsejó a la noble que se sacara los ojos para no caer “en pecado”. El arcipreste reprochó a Theodosia ser tacaña e insuficiente apoyo material para los viejos creyentes. Morozova, generosa y amable por naturaleza, simplemente intentó salvar la fortuna familiar para su hijo.

Avvakum fue enviado nuevamente al exilio, Morozova mantuvo correspondencia secreta con él. Así lo informó al monarca. El rey se limitó a persuadir y deshonrar a sus familiares. Le quitó las propiedades que pertenecían al boyardo, pero gracias a la intercesión de la reina, fueron devueltas en honor al nacimiento del heredero del soberano, Ivan Alekseevich.

En 1669 murió la emperatriz María Ilyinichna. Un año después, Morozova hizo votos monásticos secretos bajo el nombre de monja Theodora. A partir de ese momento dejó de presentarse en la corte y se negó a asistir a la boda del zar con Natalya Naryshkina. El soberano aguantó durante mucho tiempo y envió al príncipe Urusov, ex marido de la hermana de Evdokia, al boyardo para persuadirlo de que renunciara a la herejía y tomara el camino de la verdadera fe. El mensajero recibió una negativa decisiva.

Muerte

En 1671, el zar Alexei Mikhailovich tomó duras medidas contra la noble rebelde. El 17 de noviembre, Theodosia y Evdokia fueron arrestadas e interrogadas por el archimandrita Joachim y el secretario Illarion Ivanov. Las hermanas fueron esposadas con grilletes y puestas bajo arresto domiciliario. Unos días más tarde fueron transportados al monasterio de Chudov. Este momento fue representado en el cuadro “Boyaryna Morozova” del pintor ruso. La mujer rebelde, que admiraba al artista, fue transportada sobre una leña por las calles de Moscú.

Durante los interrogatorios, Teodosia no se arrepintió; ella y su hermana fueron enviadas fuera de Moscú al monasterio de Pskov-Pechersky, y sus propiedades fueron confiscadas. Los hermanos Fyodor y Alexei fueron exiliados y su hijo Iván pronto murió (según los rumores, su muerte fue violenta).

El patriarca Pitirim le preguntó al zar por las hermanas deshonradas, pero Alexei Mikhailovich se negó a perdonar a los arrestados y ordenó al patriarca que llevara a cabo una investigación. Torturaron a Theodosia y Evdokia, las torturaron en el potro y querían condenarlas a ser quemadas por herejes. Las hermanas, representantes de la aristocracia rusa, se salvaron del incendio gracias a la intercesión de los boyardos, encabezados por la hermana del monarca, Irina Mikhailovna. Sin embargo, sus sirvientes y asociados todavía fueron arrojados al fuego.

Feodosia y Evdokia fueron transportadas primero al convento Novodevichy, luego al asentamiento Khamovnicheskaya y, finalmente, en el monasterio Pafnutyevo-Borovsky, fueron arrojadas a una prisión de tierra y abandonadas para morir de frío y hambre.

Su últimos días fueron terribles. Evdokia fue la primera en morir el 11 de septiembre de 1975 y Theodosia murió el 1 de noviembre. Con las últimas fuerzas que le quedaban, le pidió al carcelero que lavara su camisa podrida en el río para poder ir limpia a otro mundo. Las hermanas fueron enterradas en Borovsk, cerca de la prisión; en 1682, los hermanos colocaron una losa de piedra blanca sobre la tumba.

Este lugar fue descrito por primera vez por el historiador Pavel Mikhailovich Stroev en 1820. El viajero Pavel Rossiev, en sus memorias de 1908, mencionó que la tumba de los mártires estaba rodeada por una “pobre valla de madera. Sobre la cabecera se eleva un abedul rizado con su icono incrustado en el tronco”. Los viejos creyentes locales se ocuparon de ella. Se planteó repetidamente la cuestión de erigir un monumento-capilla en este lugar.

En 1936 se abrió la tumba y se descubrieron los restos de dos personas. Hay varias fotografías conservadas en los archivos. No se sabe con certeza, se quedaron en mismo lugar o se mudó a algún lugar. La lápida fue entregada al Museo de Historia Local.

En mayo de 1996 Comunidad de viejos creyentes En la ciudad de Borovsk, se asignó un lugar en el asentamiento para erigir un letrero conmemorativo: se instalaron una cruz de madera de 2 metros y una placa de metal:

“Aquí, en el asentamiento de Borovsk, en 1675 fueron enterradas las mártires de la antigua fe ortodoxa, la noble Feodosia Prokofievna Morozova (en la casa de las monjas Theodora) y su hermana, la princesa Evdokia Prokofievna Urusova”.

En 2003-2004, en el lugar de enterramiento de Boyarina Morozova y la princesa Urusova, se construyó una capilla de viejos creyentes, en cuya parte subterránea colocaron una losa de las tumbas de las hermanas.

Memoria

• 1885 – A.D. Litovchenko “Boyaryna Morozova” (pintura)
• 1887 – V.I. Surikov “Boyaryna Morozova” (pintura)
• 2006 – R.K. Shchedrin “Boyaryna Morozova” (ópera)
• 2006 – Por ejemplo. Stepanyan “Canción sobre Boyaryna Morozova” (literatura)
• 2008 – V.S. Baranovsky “Boyaryna Morozova. Historia histórica" ​​(literatura)
• 2011 – “Split” (serie de televisión)
• 2012 – K. Ya. Kozhurin “Boyaryna Morozova” (literatura)

Pintura de Boyarina Morozova Surikov V.I. Esta obra del artista está inspirada en la corriente puramente rusa de la difícil vida de esa época, la dura y mala época del cisma de la iglesia.

Surikov representó la imagen triste pero invencible de la protagonista principal del lienzo, Boyarina Morozova, en 1887, en el centro compositivo de la imagen ella está ricamente vestida con un abrigo de piel de terciopelo, la llevan en un trineo por las calles de Moscú a una muerte segura, encadenada, con las manos atadas con una cadena y con la mano levantada.

La noble grita palabras de despedida a la multitud, es fanáticamente devota de su antigua fe y no la venderá a ningún precio, y la gente en su mayor parte se compadece dócilmente de ella y experimenta su tragedia tanto como la suya propia.

En la imagen de Boyarina Morozova, Surikov estaba decidida a mostrar el gran espíritu de la fe inquebrantable de una mujer rusa, cercana al zar y que tenía una autoridad significativa en la corte y todo el lujo de la vida boyarda, pero por el bien de la fe. estaba listo para morir.

El cuadro Boyarynya Morozova está pintado en los habituales tonos coloridos de Surikov, jugando con el contraste. destinos humanos Reflejando entre los habitantes vestidos y calzados, descalzos, vestidos con ropas sucias y miserables, el santo tonto, personaje típico de la Rus medieval que también acompaña con simpatía a la noble en su último viaje. A la derecha de Boyarina Morozova la escolta su hermana, la princesa Urusova, cubierta con un pañuelo blanco con bordados, y al despedirla se inspira a repetir un acto similar.

La pintura representa a muchos rusos; entre los que simpatizan, también hay aquellos que están descontentos con su acción, riéndose maliciosamente de ella, hablando entre los de su propia especie sobre su extravagancia. Entre los muchos personajes de la película, Surikov se interpretó a sí mismo en el papel de un vagabundo que deambula por ciudades y pueblos. El nombre de Boyarina Morozova estaba en boca de todos y cada uno la entendía a su manera.

Esta es una pintura rusa profundamente histórica de Surikov, donde el artista presenta a la humillada y cismática Boyarina Morozova en la imagen victoriosa de una mujer intacta. El artista Surikov Boyarynya Morozova le da al espectador la oportunidad de sentir toda la tragedia de esta acción, de sentir la vida pasada y difícil del pueblo ruso profundamente religioso.

Hoy la pintura se encuentra en la Galería Tretyakov de Moscú, tamaño 304 por 587,5 cm.

Biografía de Boyarina Morozova.

Boyarina Morozova nació en Moscú el 21 de mayo de 1632, es hija del okolnichi Sokovnin Prokopiy Fedorovich, pariente de María Ilyinichna, la primera esposa del zar Alexei Mikhailovich. El apellido Morozov lo heredó de su matrimonio con Gleb Ivanovich Morozov, quien en ese momento provenía de una familia noble de Morozov, que eran los parientes más cercanos de la familia real Romanov.

Después de la muerte de su hermano Boris Ivanovich Morozov y posteriormente de Gleb Ivanovich, toda la herencia pasa a su pequeño hijo Ivan. Durante la primera infancia de su hijo, la propia Feodosia Morozova administraba toda esta fortuna; tenía en su poder a 8.000 campesinos y en la casa sólo había trescientos sirvientes.

En ese momento, ella tenía una propiedad, una propiedad que se distinguía por su gran lujo, inspirada en las ricas propiedades extranjeras. Viajaba en un hermoso y caro carruaje con una escolta de hasta cien personas. Una rica herencia, una vida con gusto, parecería que nada malo debería haber sucedido en su biografía de la vida boyarda.

Boyarina Morozova Feodosia Prokopyevna era una abierta defensora de los viejos creyentes rusos. Varios viejos creyentes, perseguidos por el poder real del zar Alexei Mikhailovich, a menudo se reunían en su casa para orar ante los antiguos íconos de los viejos creyentes según los antiguos ritos rusos.

Boyarina Morozova estaba en contacto muy estrecho con el arcipreste Avvakum, uno de los ideólogos de los Viejos Creyentes, y tenía una actitud favorable hacia los santos tontos y los mendigos, que a menudo encontraban calor y refugio en su casa.

A pesar de que Boyarina Morozova se adhirió a los Viejos Creyentes, también visitó la iglesia del nuevo rito, lo que, en consecuencia, no la hacía parecer partidaria de la antigua fe. Como resultado de todo esto, tomó en secreto los votos monásticos de los Viejos Creyentes, donde fue nombrada Theodore, retirándose así de las visitas seculares y eventos de la iglesia. Rechazó una invitación a la boda del zar Alexei Mikhailovich con el pretexto de estar enferma, a pesar de que en la corte de Feodosia Prokopyevna siempre estuvo cerca del zar y tenía el estatus de mujer noble suprema.

En consecuencia, al rey no le gustó este comportamiento de Teodora. El zar intentó muchas veces influir en ella con la ayuda de familiares, envió al boyardo Troekurov para persuadirla de que aceptara la nueva fe, pero todo fue en vano.

Para castigar al boyardo por tales pecados, el zar se vio obstaculizado por la alta posición de boyardo de Morozova, y la zarina María Ilyinichna también impidió que el zar castigara al obstinado boyardo. Sin embargo, el zar Alexei Mikhailovich, habiendo agotado toda su paciencia real, envió a Morozova al archimandrita Iakim del monasterio de Chudov junto con el sacristán de la Duma Hilarion Ivanov.

Por odio a estos invitados y por la nueva fe de la hermana Teodosio, la princesa Urusova, en señal de desacuerdo, se fue a la cama y, acostada, respondió a sus interrogatorios. Después de toda esta vergonzosa acción, a juicio del archimandrita, fueron encadenadas, aunque por ahora dejaron a las hermanas bajo arresto domiciliario.

Incluso después, cuando fue llevada para ser interrogada al Monasterio de Chudov y luego al Monasterio de Pskov-Pechersky, nunca se rindió, toda su propiedad boyarda, la propiedad del boyardo, pasó al tesoro real, todo el tiempo de su encarcelamiento ella mantuvo relaciones con los asociados de los Viejos Creyentes que la ayudaron y simpatizaron, le llevaron comida y cosas, e incluso un sacerdote Viejo Creyente le dio la comunión en secreto.

Para su alma, el propio Patriarca Pitirim pidió y suplicó al rey que tuviera piedad, a lo que el rey aconsejó al sumo sacerdote que se asegurara él mismo de su extravagancia. Durante el interrogatorio de Pitirim, Boyarina Morozova tampoco quiso pararse por sus propios medios frente al patriarca, colgado en los brazos de los arqueros.

En 1674, en el patio de Yamsky, dos hermanas Morozov y la vieja creyente María Danilova fueron torturadas en el potro, con la esperanza de convencerlas. Ninguna persuasión ayudó y estuvieron a punto de ser quemados en la hoguera, pero la hermana del zar, Irina Mikhailovna, y los boyardos indignados impidieron que esto se hiciera realidad.

La decisión del zar fue la siguiente: 14 sirvientes que también permanecían en la antigua fe fueron quemados vivos en una casa de troncos; Morozov Feodosia y su hermana, la princesa Urusova, fueron exiliados al monasterio de Borovsk Pafnutievo-Borovskoy, donde fueron puestos en una prisión de tierra. Por completo agotamiento y tormento carcelario, las hermanas Morozov murieron con unos pocos meses de diferencia en 1675.

Lienzo, óleo.
Tamaño: 304 × 587,5 cm

Descripción de la pintura "Boyaryna Morozova" de V. Surikov

Artista: Vasily Ivanovich Surikov
Título del cuadro: “Boyaryna Morozova”
Pintura: 1884-1887
Lienzo, óleo.
Tamaño: 304 × 587,5 cm

Otro artista cuya vida está envuelta en leyendas y especulaciones es V. Surikov, descendiente de la familia Don Cossack. Es conocido no sólo como el autor de las más grandes pinturas históricas, sino también como un apasionado de la historia de los Viejos Creyentes. Algunos críticos creen que en el cuadro "Boyarina Morozova" hay una mezcla incomprensible de rostros y no hay nada monumental, pero vayamos a los hechos.

Habiendo crecido en la región de los Viejos Creyentes, Siberia, Surikov leyó más de una vez las "vidas" de los mártires, entre las que se encontraba la publicación "El cuento de Boyarina Morozova". El zar Alexei Mikhailovich no acogió con agrado la fe, cuyo principio fundamental era la preservación. Adoración ortodoxa, y no su unificación según los cánones de Constantinopla. Praskovya Morozova, una mujer noble de esa época, fue una de las que se opusieron al zar, por lo que fue arrestada y encarcelada en el monasterio de Pafnutyevo-Borovsky. Una mujer que murió allí de hambre es ahora venerada como santa por los viejos creyentes rusos.

Y luego, en el siglo XVII, iglesia rusa dividirse en dos bandos. Algunos, según la Unión de Florencia, comenzaron a presentar nueva iglesia, mientras que otros conservaron las tradiciones del bautismo en tres inmersiones, la pintura de iconos y la vida, totalmente sujetas a las normas de la iglesia. Vale la pena decir que la mayoría de estos sacerdotes, aunque excomulgados de la iglesia, seguían siendo adherentes, si no fanáticos, de sus creencias religiosas.

V. Surikov representó esta época en un lienzo gigante de casi 3x6 metros, y en 1887 apareció en una exposición itinerante y Tretyakov lo compró inmediatamente por un récord de 25 mil rublos.

Si hablamos del papel de lo místico en la vida de Surikov, entonces para esta pintura esencialmente espeluznante se inspiró en un cuervo negro que golpeaba la nieve. Así nació la idea de la imagen de la noble Morozova, cuyo boceto fue extraído de una mujer de los Viejos Creyentes. La búsqueda de un rostro que se convirtiera en el suyo llevó mucho tiempo: nadie tenía una mirada tan fanáticamente ardiente, una palidez mortal de la piel y unos labios finos y sin sangre. Al final, convenció a su tía para que posara para el cuadro. El artista dibujó al santo tonto de un comerciante de pepinos de Moscú sentado en la nieve, pero el vagabundo con un largo bastón se considera su autorretrato.

Los hechos representados en el cuadro tuvieron lugar a finales de noviembre de 1671. Luego Morozova, que había estado bajo vigilancia “popular” durante tres días, fue escoltada y finalmente llevada a prisión. Para las personas que buscaban diversión en todo, su “despedida” se convirtió en un verdadero acontecimiento. Dicen que cuando el carro se acercó al monasterio de Chudov, la mujer encadenada levantó la mano e hizo la señal de la cruz sobre la gente, gritando oraciones.

La trama de la imagen es tan majestuosa y espeluznante que parece llenar todo el tiempo y el espacio real. Sus imágenes son tanto estáticas como en movimiento. Se ve una calle de Moscú cubierta de nieve, por la que pasan en trineo la noble Morozova entre la multitud. Con su túnica negra, parece un cuervo e inspira miedo a muchos de los que conocen esta obra de la Galería Tretyakov. El artista representó a curiosos, personas que simpatizaban con ella, mendigas, santos tontos e incluso niños; parece que todos participaron en los acontecimientos de aquellos tiempos. El espectador, sin saberlo, también se ve arrastrado por el entorno de la imagen, lo que le pone la piel de gallina.

Es típico de Surikov dividir los personajes en grupos según el esquema de color, de esta manera su número es mucho más fácil de percibir. El lado derecho del lienzo está ocupado por las "fuerzas oscuras", cuyo borde es el pañuelo amarillo de la figura femenina. Antes de Sagitario, ves ropa de colores claros. Las imágenes de la princesa Urusova y Sagitario están en el centro de la multitud en el lado derecho, seguidas por varias personas vestidas de oscuro, luego una joven y un adolescente alegre, y detrás de la mano de Morozova hay cabezas fusionadas en un fondo común. El artista utiliza esta técnica por una razón: transmite el trasfondo general y las emociones generales con cada abrigo de piel, cada sombrero y cada look.

Parecería que el futuro sombrío de la heroína no debería convertirse en una razón para usar tonos alegres, pero Surikov presta especial atención a esto. La ropa oscura no puede enfatizar el contraste entre la mujer noble y la multitud, y también encarna la idea del sacrificio fanático de la vida por el bien de las creencias y muestra cómo se sienten los demás al respecto.

La composición se basa en una formación diagonal: desde el santo tonto, pasando por el trineo con la noble, hasta el borde del tejado en la esquina izquierda. Esta composición se utiliza específicamente, de esta manera se ve mejor la psicología de la multitud. El espectador no queda indiferente ante la mano extendida de una mendiga, la burla de un santo tonto o el rostro casi gris de una monja en el lado derecho del lienzo. Todos notarán el rostro alegre de un niño cerca del trineo, hombres con lujosos abrigos de piel que condenan el coraje de esta mujer, o la propia Morozova con ojos fanáticamente ardientes. Además, la composición diagonal permite sentir el movimiento del trineo que transporta a la noble. El propio Surikov dijo que cambió el tamaño de la pintura dos veces para que el trineo no fuera estático, sino que reflejara la dinámica de la vida.

Los investigadores de su obra notan no sólo el realismo de las obras de los Errantes, incluido V. Surikov. Se dice cada vez más que sus pinturas son la personificación de los sueños del maestro. La pintura "Boyarina Morozova" en realidad parece un sueño, en el que se ven detalles cuya totalidad es simplemente imposible de captar.

Es de destacar que los críticos de los últimos tiempos escribieron sobre el gusto limitado de Surikov, y los psiquiatras de nuestro tiempo llaman a esa creatividad un reflejo de alucinaciones. Pinta el pasado de Rusia, sangriento y terrible: ejecuciones de Streltsy, viejos creyentes, y en cada imagen hay una mirada terrible en los ojos de alguien, imágenes de personas que evocan pesadillas. Los críticos de arte, por el contrario, se centran en el genio del artista, que se manifiesta tanto en la escala de sus pinturas como en la representación de rostros humanos.

Sin embargo, la opinión generalmente aceptada es unánime: Surikov fue el único de toda la galaxia de artistas rusos que pudo pintar panoramas históricos que no dejan indiferente a los espectadores modernos.